摘要 I

Abstract III

第1章 绪论 1

1.1 课题研究的意义 2

1.2 本课题的研究现状与学术背景 4

1.3 本文的研究方法与写作框架 7

1.3.1 本文的研究方法 8

1.3.2 研究内容与写作框架 9

1.3.3 与本文研究相关的几个问题 10

第2章 传播学视域的建筑创作与创新 13

2.1 传播与传播学概述 13

2.2 传播学的研究内容与模式 15

2.3 建筑创作中的传播要素 17

2.3.1 传播内容 17

2.3.2 传播者 20

2.3.3 传播媒介 21

2.3.4 建筑受众 22

2.4 建筑创新散布研究 24

2.4.1 发展传播学的创新散布理论 24

2.4.2 建筑创新的涵义及创新特征的界定 25

2.4.3 建筑创新的散布要素 27

2.4.4 建筑创新的散布模式 34

2.5 本章小结 37

第3章 哈尔滨“新艺术”建筑的创新信源 38

3.1 间接的创新信源——欧洲“新艺术” 39

3.1.1 厌倦、期待与跋涉——“新艺术”的散布前提 40

3.1.2 从1890至1914——“新艺术”的散布过程 56

3.1.3 展览与传播——“新艺术”的散布媒介 61

3.1.4 国际性与民族性——“新艺术”的散布结果 63

3.2 直接的意见领袖——俄罗斯“新艺术” 76

3.2.1 欧化与民族主义——罗曼诺夫王朝的社会特征 77

3.2.2 俄罗斯“新艺术”运动及建筑的创新基础 80

3.2.3 艺术家团体、刊物与展览——散布媒介 83

3.2.4 俄罗斯“新艺术”建筑的风格类型与特征 86

3.2.5 “新艺术”建筑师及其作品的个案分析 92

3.3 本章小结 96

第4章 哈尔滨“新艺术”建筑的散布机制 98

4.1 哈尔滨“新艺术”建筑散布之前提 98

4.1.1 中东铁路的修筑与哈尔滨的现代转型 98

4.1.2 现代转型期的建筑风格特征 104

4.1.3 文化扩散与哈尔滨“新艺术”建筑的散布 105

4.1.4 建筑受众变数 107

4.1.5 社会系统变数 113

4.2 哈尔滨“新艺术”建筑之散布特征 117

4.2.1 独特的单向性特征 118

4.2.2 典型的阶段性特征 119

4.2.3 兼容性与复杂性特征 121

4.3 本章小结 122

第5章 哈尔滨“新艺术”建筑的散布结果 123

5.1 哈尔滨“新艺术”建筑的分布 123

5.2 哈尔滨“新艺术”建筑之创新特征 126

5.2.1 复杂的风格类型 126

5.2.2 丰富的建筑类型 133

5.2.3 多样的建筑材料 136

5.2.4 柔和的建筑色彩 138

5.2.5 生动的装饰母题 138

5.2.6 精美的细部表现 140

5.2.7 较长的散布时间 143

5.3 哈尔滨“新艺术”建筑之细部要素 147

5.3.1 形态各异的门及门廊 147

5.3.2 优雅精致的建筑围栏 150

5.3.3 活泼生动的窗及窗饰 151

5.3.4 朴素柔和的墙面 154

5.3.5 丰富多变的檐部 158

5.3.6 流畅飘逸的女儿墙 161

5.3.7 特色鲜明的阳台 164

5.3.8 柔美多姿的装饰性铁构件 167

5.4 哈尔滨“新艺术”建筑之个案分析 169

5.4.1 行政建筑分析 169

5.4.2 商服建筑分析 176

5.4.3 文教建筑分析 188

5.4.4 居住建筑分析 189

5.4.5 交通建筑分析 193

5.5 哈尔滨“新艺术”建筑之室内设计 196

5.5.1 室内设计手法概述 196

5.5.2 个案分析 197

5.6 本章小结 204

第6章 哈尔滨“新艺术”建筑散布的尾声 206

6.1 “新艺术”建筑的折衷化倾向 207

6.1.1 折衷化“新艺术”建筑的风格类型 207

6.1.2 折衷化“新艺术”建筑分析 208

6.2 “新艺术”建筑的“装饰艺术”化倾向 210

6.2.1 “新艺术”与“装饰艺术” 210

6.2.2 “装饰艺术”化“新艺术”建筑分析 212

6.3 现代主义思潮的萌发 215

6.4 “中华巴洛克”建筑对“新艺术”的重构 216

6.4.1 “中华巴洛克”与“新艺术” 217

6.4.2 “中华巴洛克”的发展机制 218

6.4.3 “中华巴洛克”建筑的主要特征 219

6.4.4 “中华巴洛克”建筑的评价 224

6.5 本章小结 224

第7章 哈尔滨“新艺术”建筑研究的启示 226

7.1 “适度创新”与“高度创新” 226

7.1.1 建筑传统与“适度创新” 226

7.1.2 适度创新的信息原则 228

7.1.3 言语个性与“高度创新” 230

7.2 哈尔滨当代建筑创作与创新 231

7.2.1 哈尔滨的特色建筑传统 232

7.2.2 审美信息的协调性 233

7.2.3 哈尔滨当代建筑的创新趋向 235

7.3 本章小结 236

结论 237

参考文献 2402100433B

本书系由梁玮男博士的博士学位论文经再加工而成，内容写了19世纪末至20世纪初在世界范围内广泛传播的“新艺术”运动对哈尔滨近代建筑形式的影响。作为在中国受“新艺术”运动影响最大最主要的城市哈尔滨，因此成为为中国近代最早引入西方新建筑思潮的城市之一，并在中国乃至亚洲近代建筑史上占据较重要的地位。

新艺术运动（Art Nouveau）是19世纪末20世纪初风行于欧洲的一种建筑、美术及实用艺术风格。就像哥特式、巴洛克式和洛可可式一样，新艺术的风靡，显示了欧洲文化基本上的统一性，同时也表明各种思潮在不断演化与相互融会。该流派认为以往的装饰都过时了，为适应新的发展必须创造一种全新的、简洁的、植物的美，这正是工业化时代所需要的。铁是一种全新的材料，易于加工，非常适合表现植物的曲线，所以铁被大量地用作装饰，铁艺从此诞生。新艺术最典型的纹样都是从自然草木中抽象出来的，多是流动的形态和蜿蜒交织的线条，充满了内在活力，体现了隐藏于自然生命表面形式之下无休无止的创造过程。这些纹样被用在建筑和设计的各个方面，成了自然生命的象征和隐喻。同时，新艺术运动强调整体艺术环境，即人类视觉环境中的任何人为因素都应精心设计，以获得和谐一致的总体艺术效果。

“新艺术派”建筑在朴素地运用新材料、新结构的同时，处处浸透着艺术的考虑。建筑内外的金属构件有许多曲线，冷硬的金属材料被柔化了，结构显出韵律感。 “新艺术派”建筑是努力使工业与艺术在房屋建筑上融合起来的一次尝试。

新艺术派建筑新装饰纹样

受英国工艺美术运动的影响， “新艺术派”的思想主要表现在用新的装饰纹样取代旧的程式化的图案。

新艺术派建筑自然植物造型素材

主张运用高度程序化的自然元素，主要从植物形象中提取造型素材，如海藻、草、昆虫。

新艺术派建筑自由曲线和曲面

广泛使用有机形式、曲线。特别是花卉或植物等。大量采用自由连续弯绕的曲线和曲面，形成自己特有的富于动感的造型风格。其实洛可可时期就大量使用植物形象进行装饰。但都是局限在二维的平面里，新艺术运动不仅把这些形象从二维的平面中解放出来时，处处浸透着艺术的考虑。新艺术运动没有像工艺美术运动那样否定机器的作用，而是发挥玻璃和锻铁所长，建筑内外的金属构件有许多柔化了的或繁或简的曲线，结构显出韵律感。

19世纪末20世纪初，工业革命使欧洲一些发达国家开始进入工业文明时代。手工业的生产方式逐渐被机械化的生产方式所替代，延续了一千多年的封建制度受到了民主思想的洗礼，欧洲开始从农业社会迈向工业社会。

社会转型期的新旧更替并不仅仅体现在时间上，还体现在生产方式、生活方式、审美观念，以及每天所使用的日用品中。

“新艺术”风格的流行时间大约从1880年到1910年，是指当时在欧洲和美国开展的装饰艺术运动。这种艺术新形式带有欧洲中世纪艺术和1812纪洛可可艺术的造型痕迹和手工艺文化的装饰特色。同时还带有东方艺术的审美特点，也运用工业新材料，包含了当时人们的怀旧和对新世纪的向往情绪，是人们从农业文明进入工业文明过渡时期所有复杂情感的综合反映。这一运动带有较多感性和浪漫的色彩，表现出怀旧和憧憬兼有的世纪末情绪，是传统的审美观和工业化发展进程中所出现的新的审美观念之间的矛盾产物。新艺术运动的最初的中心在比利时首都布鲁塞尔，随后向法国、奥地利、德国、荷兰以及意大利等地区扩展。 “新艺术派”建筑空间是努力使工业艺术与艺术融合起来的一次尝试。新艺术运动发展的最高峰是1900年在巴黎举行的世界博览会，如今，新艺术运动被视为20世纪文化运动中最有创新力的先行者。