唐宋元明清，正是中国封建社会发展的鼎盛时期，这个时候的古人，相对两汉之前的席地而坐，已经有了更多的家具选择，接下来，和小编一起来欣赏唐宋元明清时期的家具吧。

唐代家具

唐代家具产生于隋唐五代时期，由于垂足而坐成为壹种趋势，高型家具迅速发展，并出现了新式高型家具的完整组合。典型的高型家具，如椅、凳、桌等，在上层社会中非常流行。此时的唐代家具，具有高挑，细腻，温雅的特点，以木质家具居多。唐代家具传世者无壹，欲了解唐人家具陈设情况，基本只能借助绘画、出土壁画等图像资料以及少量出土模型。

《步辇图》、《历代帝王图》中的凭几

凭几

陜西长安南里王村唐墓壁画充当承具

敦煌138窟壁画中同时出现了四足床与禅椅数张

北京唐墓壁画与日本藤原镰足、棺原道真像中的靠背椅

唐《螺钿双陆木棋盘》

吐鲁番阿斯塔那206号墓出土

唐《弈棋仕女图屏》

阿斯塔那张礼臣墓出土

周昉《调婴图卷》中的大方床

唐周昉《宫乐图》

画中餐桌踢打浑厚，装饰华丽。贵妇们座下是月牙凳，凳面略有弧度，符合人体工学

月牙凳，又称腰凳

唐代家具

日本用正仓院宝物模造品复原的圣武天皇书房陈设

宋式家具

唐、五代家具是宋代汉族家具的发展之源，但宋式家具又是明清家具的之源。宋代汉族工艺美术具有典雅平正的艺术风格，其家具、陶瓷、漆器、染织多造型古雅、色彩纯净，并且内敛天真，不事雕琢，以质朴取胜，给人清淡雅致之感。

《蕉荫击球图》中的交椅、平头案

《小庭婴戏图》中的凳

《槐阴消夏图》中的榻、平头案

《踏歌图》中的大画案、凳

《女孝经图》中的榻、凳

《五老图》中的画柜、画案、凳、香几

仿《十八学士图》中的宋式家具

宋徽宗赵佶《听琴图》中的承具、桌、椅

宋式茶案

宋式玫瑰椅（折背樣）

元代家具

中国古代家具研究领域，人们习惯上把宋代与元代的家具风格，统称为宋元风格。元代家具多沿袭宋代传统，但也有新的发展，结构更趋合理，为明清家具的进一步发展奠定了基础。抽屉桌是元代的创新。

《史籍》中的坐具

《史籍》中元代家具，画中的坐具非常别致，是供蒙古族最高统治者可汗极其夫人两人同时共坐的双人座椅

元代家具

杉木彩绘三弯腿榻　元代

元代黑漆嵌螺钿小桌

明代家具

明代家具有广、狭二义。广义的明式家具，着重壹个“式”字，不管制作于明代或明以后何时，也不论贵重材质和壹般材质，只要具有明代家具风格，皆称之“明式家具”。狭义则指明代至清代前期材美工良，造型优美的家具。明代家具十六品包括：简练、淳朴、厚拙、凝重、雄伟、圆浑、沈穆、浓华、文绮、研秀、劲挺、柔婉、空灵、玲珑、典雅、清新；八病是繁琐、赘复、臃肿、滞郁、纤巧、悖谬、失位、俚俗。

明仇英《汉宫春晓图》中的条案、桌、椅、凳等

明代黄花梨四出头官帽椅

通高116厘米

南式官帽椅

灯挂椅

罗圈椅

圈背交椅

黄花梨月洞式门罩架子床

紫檀独板围子罗汉床

紫檀裹腿罗锅枨加霸王枨黑漆面书桌

铁力高束腰五足香几

紫檀牡丹纹扶手椅

明代黄花梨小翘头案

长113厘米，宽27.7厘米，高83厘米

清式家具

清式家具的从开始萌芽到形成独立的体系，大致是从清康熙早年到晚年的四、五十年之间，它与满文化的影响有着不可分割的联系。清式家具的总体尺寸较明式家具，追求更宽大、更厚重、更奢华的风气，相应的局部尺寸也随之加大。清式家具最求装饰绝对的繁琐和复杂，故而其装饰极为华丽，制作手法汇集了雕刻、镶嵌、髹漆、彩绘、堆漆、剔犀等多种手工技艺，繁纹重饰。

焦秉贞《历朝贤后故事图》之含饴弄孙——床榻

焦秉贞《历朝贤后故事图》之教训诸王——桌、椅

焦秉贞《历朝贤后故事图》之孝事周姜——桌、椅

清姚文瀚《岁朝欢庆图》 ——桌、椅、承具

冷枚《连生贵子图》——凳子

清代家具

紫檀雕花椅 清乾隆

横66cm，纵51.5cm，通高117.5cm

鹿角椅此椅系用康熙帝亲猎之鹿制成

中国皇家精美家具 -- 龙屏

清黑漆描金龙凤纹绣墩

高43cm、面径35.5cm

清紫檀木嵌宝镶大理石桌椅

雕龙祥云太师椅

花边形桌

清代的架子床

宋代家具没有唐代家具的富丽厚重，注重家具的实用以及简单精粹。在一些宋代的名画之中，就可以看出宋代家具造型质朴，很少有比较繁华的装饰图案，只有在一些凳子的腿脚处可以看到宋代家具的内在毓秀之美。接下来，我们一起来探究宋代家具的美吧！

宋代家具的品种

宋代是我国家具史上的重要发展时期，也是起居方式由席地坐转变到垂足坐的时期。从北宋末到南宋初，高型家具大发展，家具种类由此也变的更为丰富，这是改变起居方式的重要因素。

玫瑰椅

宋代家具中玫瑰椅直搭脑扶手椅有一种基本可以纳入玫瑰椅的范畴，但实质上又与明清玫瑰椅在形制上又有所不同。其特点是靠背高度低矮，多数与扶手齐平。我们称之为平起式扶手椅。宋代家具的结构简练，主要体现的是功能性的结构，构件多细瘦有力，几乎将框架结构精炼到无法再简的程度，故没有材料和工艺上的浪费。在装饰上就更加的以简单洗练为主。

宋代玫瑰椅有着基本形态，即椅子具有相对较矮的通高，较小的座屉，扶手和靠背以直边方角结构水平相连而等高，但高度也较矮。其造型设计可能源于传统竹椅，即模仿其未经完全截断的竹材弯曲90度角的边框和以细竹攒接的背板、牙条等。

圈椅

圈椅是一种靠背椅，扶手型成一个圆弧整体的椅子，它在唐代基本定型，宋代家具中圈椅，宽大厚重，浑圆丰满。在家具装饰上承袭了唐代，五代的风格，在家具造型上也趋于完美。随着椅子坐高的不断增加，宋代圈椅已经具备后来经典明式圈椅的大体造型特征。圆搭脑型交椅在明清时期较为流行，是明清交椅中的主要样式。后来发展的交椅则多是厅堂中风格稳重。

宋代圈椅是由胡床发展而来，由于加入了靠背和脚踏，在造型上脱离了胡床的形态，在功能上又具备了椅子的特性，因而列入椅子的行列。圈交椅：宋代也称太师椅，是一种后背带有荷叶托首的交椅。

屏风

和前代相比，宋代屏风形制有了更大进展，造型、装饰更为丰富。具体就底座而言，宋代屏座已由汉唐时简单的墩子发展成为具有桥形底墩、桨腿站牙以及窄长横木组合而成的屏座，至此形成了座屏的基本造型。使得底座低窄、屏面宽大的屏风给人以平展稳定之感。

宋代屏风在形式上可分为独屏式和多屏式，独屏实物可见于山西大同金代阎德源墓出土的木屏。此墓出土杨木质屏风两件，在墓室东、西两壁各置一件。屏风通高116cm，全长232cm，底座高38.7cm，屏宽38.3cm。由云头纹底座、长方形屏框、方格架三部分组成，方格架为屏心，用立档14根、横档4根组成。方格架上裱糊绫绢，然后书写作画，现仅存残碎片。屏框下装屏座两个，座中开口，屏风插入口内，即可直立。山西大同地区的辽、金墓一般均有壁画，而此墓以屏风画代替壁画，虽为唐、五代屏风画的沿续，仍属少见。金阎德源墓还出土了一件木素屏，此屏只在两站脚上有简练的卷云纹装饰，其余简朴无华。

宋代典型的家具纹路

卷草纹

卷草纹是一种典型的瓷器装饰纹样，由忍冬纹发展而来，以柔和的波曲状线组成连续的草叶纹样装饰带。构图机理似缠枝纹，以植物枝茎作连续波卷状变形，以波状线与切圆线相组合，作二方连续展开，形成波卷缠绵的基本样式，再以切圆线为基干变化出有规则的草叶或茎蔓，形成枝蔓缠卷的装饰花纹带。

宝相花

古代吉祥纹样，以牡丹、莲花等为主体，造型富丽、华贵，故称“宝相花”，又名“ 宝仙花”等，为富贵吉祥之象征。

我国纹饰的主题，主要是以动物和几何图形的纹饰为主。从魏晋南北朝开始，在佛教装饰艺术的影响下，植物花卉题材的纹饰渗透到了包括陶瓷装饰、建筑装饰和金属器皿装饰等几乎所有的艺术领域。佛教将莲花视为圣洁、吉祥的象征，北朝时期的莲花图案以写实造型为主，多选取正面俯视的角度来表现，中心为圆盘状的莲蓬，莲瓣向四周均匀的呈多层放射状排列。从花形看，除了莲花，还有牡丹花的特征，花瓣多层次的排列，使图案具有雍容华丽的美感。这种图案又被称为宝相花。隋唐以后宝相花广泛流行于织锦、铜镜以及瓷器的装饰上，含有吉祥、美满的寓意。是一种独具我们民族特色的图案纹样。

宋代是中国家具承前启后的重要发展时期。首先是垂足而坐的椅、凳等高脚坐具已普及民间，结束了几千年来席地而坐的习俗;其次是家具结构确立了以框架结构为基本形式;其三是家具在室内的布置有了一定的格局。宋代家具正是在继承和探索中逐渐形成了自己的风格。

宋代的工艺美术呈现出清新、雅致的设计风格，具有精典、平易的艺术气息。其家具设计更是展现其艺术魅力的重要组成部分。朴素又文雅，心领神会的精致线条可见一斑，是后世无法企及的高度。