陶瓷鉴定
- 陶瓷鉴定，断定中国从新石器时代起各历史时期陶瓷烧制的时间、地区、窑口、窑系及辨明真伪的工作。鉴定陶瓷的方法有两种：一种是鉴定工作者凭实践中获得的鉴别能力，吸取前辈经验，参考文献与图像来进行鉴定的传统方法；另一种是科技工作者运用分析、化验、测示、手持式显微镜等现代科技手段进行鉴定的方法。
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断定中国从新石器时代起各历史时期陶瓷烧制的时间、地区、窑口、窑系及辨明真伪的工作。鉴定陶瓷的方法有两种：一种是鉴定工作者凭实践中获得的鉴别能力，吸取前辈经验，参考文献与图像来进行鉴定的传统方法；另一种是科技工作者运用分析、化验、测示等现代科技手段进行鉴定的方法。
传统的方法以目测为主要手段。考古发掘出的陶瓷，要对地层、墓葬形式、葬式和同出土的其它实物进行综合分析并与已有科学定论的遗址、窑址、墓葬出土的陶瓷进行器物排队和分析比较，同时参考考古发掘报告和专门著作后作出判断。鉴定传世陶瓷，首先要吸收考古学的科学研究成果，选择有可靠地层、年代的文化遗址、窑炉遗址、墓葬出土的陶或瓷器(包括标本、残器)作标准器，也可用经过验证的陶瓷器作标准器，与需作鉴定的陶瓷的胎质、器形、装饰、成型工艺、装烧、釉彩、纹片、纹样、铭款，乃至手感轻重、敲击音响等各方面，作综合的观察和验证，有时还需参阅鉴定陶瓷专著、考古学著作、陶瓷史、历代纪年史、地方志和笔记杂著、图录图片等资料。
鉴定新石器时代的陶器，需首先了解我国各地区出现的、具有代表性的文化遗址及出土陶器的胎质、成型工艺、窑炉装烧、器形装饰等特点。如黄河流域早期的河南新郑裴李岗文化，陶器为手制，以椭圆形波弧纹深腹盂为典型；西安半坡仰韶文化陶器，泥条盘筑、慢轮修坯成型,外表彩绘,以彩饰盆罐和尖底水瓶为典型；长江流域河姆渡文化，陶器为手制的夹炭黑陶，以三足器为典型； 山东、苏北一带大汶口文化和其继承者龙山文化，制陶由慢轮修坯到快轮拉坯成型，陶器匀薄规整。典型器如大汶口的白陶鬶和龙山文化的蛋皮黑陶杯、罐。此时期窑炉为升焰型，温度不高，陶器因受热不匀出现生烧和窑裂，废品率高。进入阶级社会以后，陶器渐为铜、漆、瓷器取代，除特制大型器和建筑材料外，实用价值渐居次要地位。各时期陶器的器形与装饰，均受其他器物影响，尤其是瓷器。
鉴定瓷器与鉴定陶器一样，鉴定工作者必须熟悉各地区、各窑口或窑系瓷器的胎、釉、装饰等方面的特点。如磁州窑白地绘黑彩，耀州窑刻划花，定窑印花，德化窑瓷塑。同时又不可忽视因技术交流、相互摹仿和时代艺术风格诸因素，造成不同地区、不同窑口的瓷器在器形、纹饰、釉彩等方面出现的相同和相近之处，如宋元之际形成的磁州窑系、耀州窑系、龙泉窑系。另外还应注意到铜器、漆木器、金属器以及绘画、雕塑、织绣，对陶瓷的器形、装饰、纹样等方面的影响。
瓷器的精与粗，取决原料和对原料的加工，也因成型工艺及窑炉焙烧诸因素的不同而有所差别。如南宋官窑瓷因瓷土含铁量高，便出现“紫口铁足”。明曹昭的《格古要论》说定窑瓷“土脉细,色白而滋润者贵,质粗而色黄者价低”。明永乐时的脱胎瓷，因瓷土质优，淘炼工细，坯体旋削技术高，窑炉温度和还原气氛适宜而萤白如蛋皮。因此观察胎质的精与粗及其变化，是鉴定工作的一个方面。
不同时代，不同窑口或窑系烧制的瓷器，大体符合器形演变的规律。琢器类的瓶、壶、罐由低矮向挺拔发展，如鸡头壶：西晋时小头短颈、鼓腹平底；东晋则鸡冠、壶身加高，颈部加长，出现鸡尾形执柄；南朝冠与身更高，颈部较前更长，执柄高过壶口；隋代则鸡首昂起，挺胸作打鸣状，身更瘦长，柄端有龙形贴饰。圆器类碗、碟、盘的足部，由实饼向假圈足、再向经过抠旋的圈足演变。因此，分析瓷器器足的高、低、深、浅、撇、敛、施釉情况，掌握器形的演变规律，是瓷器鉴定的重要依据。
装烧方法不同，瓷器上留下的痕迹明显不同，如汝窑瓷因底部满釉支烧，留下细小的芝麻挣钉痕；定窑碗、碟因覆烧而芒口；叠烧的瓷器，则内底有支垫痕及刮釉涩圈。装烧方法留下的痕迹，是瓷器鉴定时不可忽略的佐证。
瓷釉的色也是由单一逐渐发展成多色的，如汝、官、哥釉出现的“鱼子”、“百圾碎”、“金丝铁线”；钧釉的 “蚯蚓走泥”。瓷釉产生的窑变如钧窑的玫瑰斑、黑釉出现的“曜变”、“兔毫”、“油滴”等，鉴定时则须了解其成因，观察其特点。
瓷彩主要为釉上釉下两种。釉上彩，如三彩、五彩、珐琅彩、粉彩；釉下彩如褐彩、青花、釉里红。斗彩为釉上下彩的结合。要掌握彩的出现和演变，了解不同时代的特点。以青花为例，因钴料产地不同，青花呈色出现差异,元代到明初永乐、宣德间,主要用进口钴料“苏泥勃青”，青花呈色靛蓝，出现的铁锈斑痕和晕散现象，后世最难仿学。明成化时用乐平陂塘青料，青花颜色淡雅柔和。正德时用瑞州石子青料，青花蓝中泛灰。嘉靖万历年间，将瑞州石子青与云南回青料配合使用，青花呈色深浓，蓝中泛紫。清康熙时，使用淘炼极为纯净的云南珠明料，青花纯蓝幽菁，能分出许多浓淡色阶，被誉为“青花五彩”。了解釉彩出现的时间和发展变化以及其物理化学机理，是鉴定工作不可少的内容。
明以前瓷器，极少数有铭记与款识。明以后出现常见的纪年款、家堂款、吉语佳言款等款识，书款位置多在器底或器口沿。明代纪年款有“宣德款多、成化款肥、弘治款秀、正德款恭,嘉靖款杂”的特点。鉴定瓷器,铭纪与款识是重要的依凭，明清瓷更是如此。
明清时期，瓷器的器形、釉彩、装饰均比以往丰富。制成的瓷器大多流传于世,仿古摹旧赝品也混杂其中,鉴定工作者对每个朝代瓷器的口、颈、肩、腹、系、足和釉、彩、纹样的细小变化，都要熟悉。对待赝品，本着知真辨伪的原则，须了解作伪的手段和时间，也可用典型的赝品，当辨明真假的标准器。
以上目测手段鉴定陶瓷，有只可意会不易言传的特点，要求鉴定工作者在接受行家里手口传身授经验的同时，必须要亲自实践，要脑、手、眼并用，去认识和接触陶瓷。接触的陶瓷越多，积累的鉴定知识越丰富，鉴定能力也越强。
从20世纪50年代起，科技工作者逐渐使用现代科技方法鉴定陶瓷，如用碳14测定法和热释光检定法测定陶瓷的时代；用电子显微镜和金相显微镜，检定陶瓷的质地和结构；用制陶瓷的模拟实验，断定烧制温度等等。
古代的中国以盛产瓷器闻名中外，于是其他国家就称中国为瓷器之国。China
taoci jianding
陶瓷鉴定
Appraisal of Pottery and Porcelain
传统的方法以目测为主要手段。考古发掘出的陶瓷，要对地层、墓葬形式、葬式和同出土的其它实物进行综合分析并与已有科学定论的遗址、窑址、墓葬出土的陶瓷进行器物排队和分析比较，同时参考考古发掘报告和专门著作后作出判断。
鉴定传世陶瓷，首先要吸收考古学的科学研究成果，选择有可靠地层、年代的文化遗址、窑炉遗址、墓葬出土的陶或瓷器(包括标本、残器)作标准器，也可用经过验证的陶瓷器作标准器，与需作鉴定的陶瓷的胎质、 器形、 装饰、成型工艺、装烧、釉彩、纹片、纹样、铭款，乃至手感轻重、敲击音响等各方面，作综合的观察和验证，有时还需参阅鉴定陶瓷专着、考古学著作、 陶瓷史、历代纪年史、 地方志和笔记杂着、图录图片等资料。
鉴定新石器时代的陶器，需首先了解我国各地区出现的、具有代表性的文化遗址及出土陶器的胎质、成型工艺、窑炉装烧、器形装饰等特点。如黄河流域早期的河南新郑裴李岗文化，陶器为手制，以椭圆形波弧纹深腹盂为典型；西安半坡仰韶文化陶器，泥条盘筑、慢轮修坯成型，外表彩绘，以彩饰盆罐和尖底水瓶为典型；长江流域河姆渡文化，陶器为手制的夹炭黑陶，以三足器为典型； 山东、 苏北一带大汶口文化和其继承者龙山文化，制陶由慢轮修坯到快轮拉坯成型，陶器匀薄规整。典型器如大汶口的白陶和龙山文化的蛋皮黑陶杯、罐。此时期窑炉为升焰型，温度不高，陶器因受热不匀出现生烧和窑裂，废品率高。进入阶级社会以后，陶器渐为铜、漆、瓷器取代，除特制大型器和建筑材料外，实用价值渐居次要地位。各时期陶器的器形与装饰，均受其他器物影响，尤其是瓷器。
鉴定瓷器与鉴定陶器一样，鉴定工作者必须熟悉各地区、各窑口或窑系瓷器的胎、釉、装饰等方面的特点。如磁州窑白地绘黑彩，耀州窑刻划花，定窑印花，德化窑瓷塑。同时又不可忽视因技术交流、相互摹仿和时代艺术风格诸因素，造成不同地区、不同窑口的瓷器在器形、纹饰、釉彩等方面出现的相同和相近之处，如宋元之际形成的磁州窑系、耀州窑系、龙泉窑系。另外还应注意到铜器、 漆木器、金属器以及绘画、 雕塑、织绣，对陶瓷的器形、装饰、纹样等方面的影响。
瓷器的精与粗，取决原料和对原料的加工，也因成型工艺及窑炉焙烧诸因素的不同而有所差别。如南宋官窑瓷因瓷土含铁量高，便出现“紫口铁足”。明曹昭的《格古要论》说定窑瓷“土脉细，色白而滋润者贵，质粗而色黄者价低”。明永乐时的脱胎瓷，因瓷土质优，淘炼工细，坯体旋削技术高，窑炉温度和还原气氛适宜而萤白如蛋皮。因此观察胎质的精与粗及其变化，是鉴定工作的一个方面。
不同时代，不同窑口或窑系烧制的瓷器，大体符合器形演变的规律。琢器类的瓶、壶、罐由低矮向挺拔发展，如鸡头壶：西晋时小头短颈、鼓腹平底；东晋则鸡冠、壶身加高，颈部加长，出现鸡尾形执柄；南朝冠与身更高，颈部较前更长，执柄高过壶口；隋代则鸡首昂起，挺胸作打鸣状，身更瘦长，柄端有龙形贴饰。圆器类碗、碟、盘的足部，由实饼向假圈足、再向经过抠旋的圈足演变。因此，分析瓷器器足的高、 低、 深、浅、撇、敛、施釉情况，掌握器形的演变规律，是瓷器鉴定的重要依据。
装烧方法不同，瓷器上留下的痕迹明显不同，如汝窑瓷因底部满釉支烧，留下细小的芝麻挣钉痕；定窑碗、碟因覆烧而芒口；叠烧的瓷器，则内底有支垫痕及刮釉涩圈。装烧方法留下的痕迹，是瓷器鉴定时不可忽略的佐证。
瓷釉的色也是由单一逐渐发展成多色的，如汝、官、哥釉出现的“鱼子”、“百圾碎”、“金丝铁线”；钧釉的 “蚯蚓走泥”。 瓷釉产生的窑变如钧窑的玫瑰斑、黑釉出现的“曜变”、“兔毫”、“油滴”等，鉴定时则须了解其成因，观察其特点。
瓷彩主要为釉上釉下两种。釉上彩，如三彩、五彩、珐琅彩、粉彩；釉下彩如褐彩、青花、釉里红。斗彩为釉上下彩的结合。要掌握彩的出现和演变，了解不同时代的特点。以青花为例，因钴料产地不同，青花呈色出现差异，元代到明初永乐、宣德间，主要用进口钴料“苏泥勃青”，青花呈色靛蓝，出现的铁锈斑痕和晕散现象，后世最难仿学。明成化时用乐平陂塘青料，青花颜色淡雅柔和。正德时用瑞州石子青料，青花蓝中泛灰。嘉靖万历年间，将瑞州石子青与云南回青料配合使用，青花呈色深浓，蓝中泛紫。清康熙时，使用淘炼极为纯净的云南珠明料，青花纯蓝幽菁，能分出许多浓淡色阶，被誉为“青花五彩”。了解釉彩出现的时间和发展变化以及其物理化学机理，是鉴定工作不可少的内容。
明以前瓷器，极少数有铭记与款识。明以后出现常见的纪年款、家堂款、吉语佳言款等款识，书款位置多在器底或器口沿。明代纪年款有“宣德款多、成化款肥、弘治款秀、正德款恭，嘉靖款杂”的特点。鉴定瓷器，铭纪与款识是重要的依凭，明清瓷更是如此。
明清时期，瓷器的器形、釉彩、装饰均比以往丰富。制成的瓷器大多流传于世，仿古摹旧赝品也混杂其中，鉴定工作者对每个朝代瓷器的口、颈、肩、腹、系、足和釉、彩、纹样的细小变化，都要熟悉。对待赝品，本着知真辨伪的原则，须了解作伪的手段和时间，也可用典型的赝品，当辨明真假的标准器。
以上目测手段鉴定陶瓷，有只可意会不易言传的特点，要求鉴定工作者在接受行家里手口传身授经验的同时，必须要亲自实践，要脑、手、眼并用，去认识和接触陶瓷。接触的陶瓷越多，积累的鉴定知识越丰富，鉴定能力也越强。
一、制作工艺上，唐代工匠制作唐三彩陶瓷马需要很多步骤，先陶泥做成一完整器形，然后做陶花，然后陶花成型，一匹陶马被分成头颈、躯干、腿和尾巴等 部分，分开制成陶花，然后陶泥填入...
你好，北京陶瓷鉴定你可以找北京华夏物证古陶瓷鉴定技术研究所，具体位置是在： 北京市朝阳区惠新西街９号院惠新苑２楼５门。 希望能帮到你！
你好，请不要着急，方法如下，请你参考一下： 1、选择景瓷首先要仔细看，景瓷素有"白如玉"的美誉，指的就是釉面白里泛青。如果是白中透着乳黄或其他杂色，那八成就是质量低劣的瓷器。同时，...
从20世纪50年代起，科技工作者逐渐使用现代科技方法鉴定陶瓷，如用碳14测定法和热释光检定法测定陶瓷的时代；用电子显微镜和手持式显微镜，检定陶瓷的质地和结构；用制陶瓷的模拟实验，断定烧制温度等等。
我国古陶瓷源远流长，不仅种类繁多、风格各异，而且工艺精湛，文化、科技内涵丰富。因此，它有着极高价值。正因如此，一些不法者在疯狂盗掘、走私古陶瓷的同时，还大量仿制历代名瓷、烧制伪赝品。由于不法者在仿制过程中借用高科技手段，使一些高仿赝品几乎达到了乱真的程度。对此，如何准确地、无损伤地鉴别它们是仿制品、出土品、传世品，以维护国家和个人利益，打击不法行为，已迫在眉睫。
而相对古董、陶瓷等古玩，因其外观的多样性与不规则性，一方面要求显微镜有很好的调焦设计，以便适应不规则面的调焦观测；另一方面需要相对较大的倍率；而且，因现在古玩交流、拍卖交易的火热升级，需要现场观测与鉴定，所以，要求anyty显微镜是便携式的，可随时随处进行显微观测。
已往，传统的陶瓷鉴定方法，多是通过眼观、手摸、耳听等感官手段，从陶瓷器的纹饰、器型、釉色、胎体、款识等方面来鉴别、判断，而若对古陶瓷的色釉、胎体成分进行分析，对其烧成温度、烧制氛围进行测试，大都会对古陶瓷器物造成损伤。面对近年来出现的一些高仿瓷，传统的陶瓷鉴定方法显然已力不从心了。再者，传统鉴定方法，无法确定胎、釉成分；对器形、釉彩，甚至纹饰的叙述均无量化标准。从这几方面看，建立科学的古陶瓷鉴定体系已势在必行。这是与会者的共识。
正如著名陶瓷鉴定家耿宝昌先生在研讨时所言：现在有些造假者，手中有标本，甚至整器，做起假来很可乱真。如果不依靠先进的科技手段去检测，则很难识别他们。俗话说：人无完人，金无足赤。古陶瓷鉴定必须跟上时代发展的要求，传统的“目鉴”方法与“科鉴”方法相结合，才是解决问题的最终办法。
汪庆正先生对此也深有感触，他以自己的亲自经历，来告诫大家，在文物鉴定上，谁要是说“百分之百地正确，永远不会出差错，那是吹牛！”在古陶瓷鉴定上更是如此，“我们有前车之鉴呀！”尤其是现在，如果不使传统的鉴定方法与科技手段相结合，不建立起古陶科技鉴定体系来，那么，“弘扬祖国陶瓷文化，就有可能成为一句空话，大话。”
我国古陶瓷鉴定虽然宋明就兴盛，但只有少数文人学者业余爱好此道。鉴定成就也十分有限，几乎无专著刊行，多见于文人笔记小说中。真正兴起鉴定之业，是明末清初之时。因古玩行业兴盛，大批古董要买进卖出，鉴定器物之真伪使关系到古玩行中人的荣誉，乃至生家性命。（如1936年，72岁的老古玩商人沈古甫，因花10万元买了几件假乾隆官窑瓷而破产；1930年，北京老古玩商刘东轩因将一块真黄田石看成假的，既丢了面子又少赚钱而气死。）所以古玩行人都极其认真钻研鉴定方法，苦练鉴定基本功。他们长期实践，师徒相授，日积月累，形成了一套鉴定古代书画、陶瓷、玉器等的经验，有些人成了此行专家，不少人著书立说，如广州许之衡，北京孙瀛洲等，给我们留下一份宝贵财富。同时，在百余年的古玩鉴定中，逐渐形成了一些行业用语，历代沿用'，违约定俗成，成为常用术语。因为我们今天的古陶瓷鉴定工作肇源于清末民国年问古玩行人的鉴定，而今国内外知名的一些老古陶瓷鉴定专家，也来自旧中国古玩行中，这些常用术语在他们的著述中使用、传播，已成今日陶瓷鉴定中的"规范化用语"。因此，我们只能沿用，在新的条件下有所发展，而不能去"创新"。下面的这些常用术语，转录自耿宝昌《明清瓷器鉴定》，作为本节附录收入本书。
面对火爆异常而错综复杂的古旧瓷器市场，不少人显得无所适从，其实，古旧瓷器的收藏并非高深莫测，只要你能听懂或弄明白下面这些历代瓷器鉴赏、收藏家约定俗成的口语，便可大胆入市。
口磕——器物口部受外力撞碰出现的大小不等的缺磕伤痕。
冲口——器物口部因与它物相碰而出现的裂纹，长短不等，多出现在碗、盘类瓷器上，也有外冲里不冲的现象。
毛口——口边的釉面间断脱缺。
磨口——口边出现伤损后，将其磨去一部或大部甚至全部。
毛边——器物口面的覆釉因伤全部脱落。
重皮——器物口部因受重伤所出现断面隐患，但外观尚完整；胎釉已分裂却未剥离，往往一触即脱落。
棕眼——瓷物釉面气泡在窑中融裂爆破后，未曾弥和而形成的小孔。
缩釉——瓷胎面上有油污，所施的釉未能全部附普出现的漏胎现象。
漏釉——器物施釉时，局部有透漏而露胎无釉。
片纹——瓷器釉面上出现的长短不一的相互交错的细裂纹片，与开片略同。
软道——瓷器釉面久经摩擦而出现的细微丝纹。
冷墨——本不应出现片纹的器物，但在釉面上出现了一、二条纹路，胎体已透或未透。失亮——器物釉面或彩绘的表现，被硬物划破后留下的伤痕。
伤釉——由于釉与其它物体摩擦，致命釉面局部损伤。
剥釉——由于釉面受酸、碱、盐的侵蚀，或器物入土受浸而使釉面脱落。
磨款——故意磨去青花、红彩等款，冒充其它年代器物。
磨底——足底内原来有釉，由于某种目的，如有意冒充其它年代，而把釉磨去。
复烧——二次入窑烧烤。
烟熏——用香烟熏作旧，嗅之有味。
配腿——香炉、马、兽等的腿或足已残伤不全，而进行补腿。
配盖——用朝代不同器物的盖相配。
炸纹——器物的颈、肩或腹部受撞击后，出现放射鸡爪纹。
水锈——器物长期受土埋水浸，有灰黄、铁红或铜绿色等化学物质粘附于器表。
补釉——在器口磕缺部分或磨口处，敷以釉汁，入火烧之。
假出土——仿古各类器物，有意长期埋入地下，以期整亲如旧，低温铅釉和五彩、粉彩等器，尤其易于氧化或腐蚀。
镶嘴流——壶流已消失，用其它嘴镶补。
后刻阴款——在器物上用钻石工具刻款，不施釉，或刻后施釉入窑烘烧，后刻的字口，釉的切面有些不齐，且釉边不光滑。
后作阳文款——在器物底部，后刻阳文款字而填以釉，或用釉堆写款识，多不够清晰。
“‘老东西’虽然不多，但质量不错。可见金华的民间收藏有一定的基础。”在上周日举办的全球通艺术沙龙春季艺术品鉴赏会上，故宫博物院研究员、古陶瓷鉴定专家叶佩兰在接受记者采访时说，金华的个人收藏给她留下了深刻的印象。
叶佩兰祖籍金华，尽管自小不在金华长大，但她对金华的历史和文化了解甚多。金华早在4000多年前就开始烧制陶器，婺州窑更是在中国陶瓷史上享有盛誉，特别随着近几年来的古瓷收藏热，婺州窑再次受到世人的关注。有着40余年从事古瓷研究的叶佩兰认为，金华作为婺州窑的发源地之一，比其他地方来说，收藏类似的古瓷更有独特的地利条件。鉴赏会期间，仅市民拿来请专家鉴宝的器物中，瓷器就占了2/3。
叶佩兰说，瓷器是我国人民的伟大发明创造之一，在我国历史上曾数次出现发展高峰。但目前大量赝品充斥市场，因此，如何辨别真假瓷器很有必要。
收藏古瓷，首先要对不同时代的历史文化、经济发展等状况有所了解，因为各个时期陶瓷器都有不同的特征，无论在造型、花纹、胎釉、款识以及制作工艺方面都存在一个由早到晚的演变过程，这是鉴别古陶瓷的基础。鉴别时可以从器形、胎质、纹饰、款识、底足等五个方面进行识别。
陶瓷鉴定，造型是一个重要依据。它有明显的时代性，直接反映出不同社会时期人们的审美观。如此次鉴宝会上的第一件宝物———兰溪一位藏友提供的宋代白瓷碗，敞口平底造型、碗中刻花浮雕莲瓣纹都体现了当时的审美风格。加上宋代生产白瓷窑系多见，但在色泽上偏黄，这是与其他时期白瓷最大的不同之处。
不同年代的瓷器在胎质上有所不同。一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口。陶瓷是火和泥的艺术，随着烧制技术的不断进步，胎骨的质量越往后期，质地越细腻，上釉的工艺方法也越多。这使得每个时期烧制的釉彩都有明显的时代特征。
瓷器上的纹饰有着明显的民族性和时代性。中国古代陶瓷纹饰繁多，但按类别可分为人物、动物、植物和装饰四大类。纹饰是当时社会文化的反映。这就需要藏者对我国各个时代的历史文化背景有所了解。
款识也叫年款。在一些瓷器的器皿底中央、器皿中部或口缘等部位，书写着某某皇帝的年号等，有“官窑”款、“民窑”款之分。这些款识表示某个朝代生产的器物，不同朝代使用的颜料不同，其成色也不一样。款识的识别，是古陶瓷鉴定中较为重要的一个环节。可以鉴定出一个古瓷器的年代及价值的高低。
因各时期的烧制工艺不同，在烧制时支撑的方式方法也不同，这使得陶瓷器皿的底足部位有着明显的差异，底足因为有支撑物，凹凸点不同，有的上釉、有的无釉彩。这些都是鉴别瓷器时代的重要特征。
叶佩兰说，要把握上述五个方面，所要涉及的知识内容是方方面面的。但最为重要的是实践，特别是时下一些“高仿”古瓷的出现，几乎达到了以假乱真的地步。这就需要多看，看书、看实物、看真品也看仿品；通过到博物馆、文物商店，逛古玩市场，多摸多看多学。一些有经验的收藏大家，在鉴定一件古董的时候，只要把它拿在手里摩挲一会，就能把这件器物的真假和价值估摸得八九不离十，就是这个原因。
在今天假古董泛滥时期，如何去研究和鉴定古陶瓷是人们最关心的问题。鉴定是对象每个历史时期的新产品，以及后代仿前代的作品，在鉴定古陶瓷的过程中，鉴定是基础，鉴定是一门实践性很强的学科，每件艺术品无论是古代的还是现代的，都有自身的文化教育内涵，都有精粗，新旧之分。但如何去识别，广大博物馆工作者及收藏爱好者都有丰富的经验。笔者在这里谈一点个人体会。
“实践是一个过程认识是一个过程，人的认识不可能在实践中一蹴而就地符合客观必须经过反复地实践才能达到主观和客观相一致.实践的目的也是通过反复地实践才得以实现的。“这一段哲学道理也是我们认识古陶瓷，鉴定古陶瓷的过程。平日所说鉴赏古陶瓷要有一定的“悟性”或说要有一定的“品味”能力。而“悟性”、品味从哪里来的呢"para" label-module="para">
例如可以同时对一件清康熙青花瓷器、一件晚清仿康熙青花瓷器、一件现代仿康熙青花瓷器作多年的反复比较认识。观察的结果应该是康熙的釉面坚实青花色鲜亮、深沉.纹饰生动:光绪仿者地釉松软青花呈色“洋蓝”飘浮纹饰板滞;而现代仿品地釉洁白，青花呈色鲜艳纹饰精美漂亮。这就是一种灵感也就是“悟性”，是从多年实践中总结得出来的。有条件的年轻博物馆工作者，应系统地学习古陶瓷发展史掌握各个时代创新品种和特征丰富自己的文化底蕴，为深一步的研究打基础。
近二十年来，随着社会经济的发展，文物市场的兴旺繁荣，各类古代艺术品的赝品应运而生。以古陶瓷为例，可以说从彩陶到明清、民国各朝各代的品种无所不仿，赝品已呈泛滥之势。凡是书本上介绍过的器物，谈论过的器物特征，仿品都能做，仿制者采用了多种手法及骗术，让人误入其中。面对这种形势，我们博物馆的工作者以及收藏爱好者都需要重新学习不仅研究老东西也要研究新东西.世界上一切的事物都在相关的条件下不断发展人的认识必须随着客观事物的发展而进步、提高，更以科学审慎的态度去鉴定。
例如彩瓷的“晕光”(俗称蛤蜊光)新老作品都有此现象我们要研究的是新老作品晕光的区别。彩釉表面的.光从唐三彩开始就已经出现了，直到明清两代彩陶的表面往往发现有“彩虹”般的晕光。老器物上的晕光是因为器物年久受空气中氧化作用，在彩面上出现的是金属氧化物呈色的光泽五颜六色犹如彩虹感光感柔和浅淡但也不是件件都具有此现象。现在仿品彩器中，彩面蛤蜊光有的鲜亮有的污涂，仔细观察可发现是人为所致。
现代作伪手法多多，我们要研究它，但前提是找机会多接触老东西。老东西给我们的感觉是自然随意、成熟的古朴美。掌握了这种感觉即使没见过的东西，也是不难区分新与旧的。假品、仿品再好，也是无法再现上百年或上千年的历史底蕴。切忌抱着赝品对粉书本与真品“共同点”。按图索骥。再听新编的生动的流传故事，在自己没有把握的情况下又怕失掉良机，从而上当。要以科学审慎的态度搞鉴定。除新老器物都要研究外，还要注意考古发掘资料的累积，古墓葬、古窑址、古窑藏以及古代沉船中出现的文物，都是我们参考的重要实物资料因为这些都有确切年代，是鉴定工作国可*的标志，也是更准确的科学依据。
目前鉴定古陶瓷的方法，除凭传统经验外还有几种科技方法:热释光测年法、X射线荧光分析法.碳14断代技术等。这几种技术早在上世纪40年代就已开始推广到文物鉴定工作中，但因为有一定的局限性，也出现过错误的判断。直到今天，科学仪器鉴定还不能起决定作用.必须要与传统经验鉴定相结合，才能得到更为准确的鉴定结果。
传统经验鉴定强调“五大要素”，“五大要素”即古陶瓷的胎(包括制作工艺)、釉、造型、纹饰、款识。这五个方面.在陶瓷发展史上在各个不同时期的器物上，具有不同的特征对从事古陶瓷研究的专业工作者，收藏爱好者来说这是学习鉴定古陶瓷必须掌握的基本功。每件瓷器断定年代时.都要通过眼睛的观察、用手抚摸的感觉，分析它的胎、釉、造型、纹饰、款识等方面的特点，才能作出判断。一般这种鉴定的方法称为传统的目测手试法。这种方法是几代古瓷研究者经过相当长的实践不断总结出来的，有坚实的实践基础，也是科学的。只有掌握了真品五大要素的特征，才能进一步去鉴赏.才能有很好的“悟性”。当今社会上造假仿古泛滥，目测手试法牢牢掌握极为重要。
现代制作瓷器的生产条件、技术手段及工匠文化素养都较古代工匠更为进步，因此现代仿古瓷不仅在技术手段方面下功夫，同时还针对一些痴迷者的心态下功夫，达到诱惑人的目的。“五大要素”掌握不牢就会上当受骗。例如款识问题，有的收藏者很痴迷款识，凡有铭文的器物都收藏。制假者也是经过了一番深思熟虑，查找资料，所以在伪品中写的铭文都是有据可查的。尤其供奉款的瓷器，上面不仅有供奉人的姓名、地址、还有供奉的庙宇。收藏者买到仿品，到图书馆、档案馆中核对资料“爬山涉水”去查找仿品中所书写的供奉地点、庙宇等，最后都核对上了但收藏者就是没有从器型、胎釉.纹饰等方面去研究就将仿品当成真的。这是作假者在款识上“作”的文章。
“五大要素”的特征是鉴定古瓷的依据。中国至今有两千年的烧瓷历史加何掌握和熟悉它不是一朝一夕的事.笔者初到北京故宫.孙瀛洲老先生除传授经验外平日谆谆教导我们学习鉴定必须做到“三多”多看、多问、多比:“三勤”勤学、勤问、勤记“三心”细心、信心、恒心。这是老师教给我们的诀窍。多年下来.我们就可以积累下大量的鉴定知识，渐渐地都储存在大脑里。人类的大脑犹如一台活的计算机。平时不断储存信息资料一旦需要，通过感觉器官表达出来。当然，如果脑海里储存的资料不丰富，就可能出现错误的判断;反之，储存的资料越丰富，出现错误判断几率就越少。
总之“五大要素”的特征是从事古陶瓷专业人员或收藏爱好者必须掌握的武器掌握它才能搞好鉴定，不懂鉴定就无法谈鉴赏。要想熟练地掌握好鉴定，需要持之以恒地在实践中不断积累经验.还要有科学的态度需要新旧全面研究，这样才会取得较大的收获。
目前，国内古陶瓷无损伤鉴定，主要是对陶瓷胎、釉成分、烧成温度、烧制时间、显微结构等方面进行测定、分析，其主要采用同步辐射X荧光、PIXE和X荧光、热释光、XRF定量分析等方法。而这些方法的使用，是需要标本数据库及一整套先进设备支持的。所以，此项工作多集中于科研院校，主要有以下几处：
1）中国科学院上海硅酸盐研究所已建立约含有2000个标本的数据库。其中景德镇瓷器胎、釉的主、次、微量元素数据比较多，可以作为鉴定景德镇瓷器的初步依据。现仍在收集相关标本进行测试。
另外，该数据库中还积累了相当数量的越窑青釉瓷和南宋官窑瓷的数据，同样可作为初步鉴定的依据。与此同时，他们采用陶瓷烧制工艺制备了一套陶瓷专用标准参考物，这套标准参考物的主次量元素与一般瓷器的实际情况相符，其微量元素的种类和含量也基本满足了中国古陶瓷测试的需要。各种检测表明，其所含各种元素的分布十分均匀，标准参考物质也接近瓷器标准，这就为XRF的定量分析和中国古陶瓷的科技鉴定提供了基本保证。
2）中国科学技术大学于20世纪90年代初开展文物产地及其矿料来源的研究。最初，几乎所有的工作都与探索文化交流相关，其研究对象也主要是古陶器。值得一提的是，根据贾湖遗址出土古陶和有关粘土的分析，发现当时是以家庭为单位进行陶器制作的。应该说，利用古陶产地分析的信息来探索古代社会的经济结构，这在国际上还是第一次。近两年来，由于和中国科学院上海硅酸盐研究所合作，在李家治教授的指导和支持下，业已开展了汝瓷微结构和景德镇官窑青花瓷器的研究。从某种意义上讲，中国科学技术大学科技史与科技考古系完全具备了开展中国古陶瓷科技鉴定的研究基础。
3）中国科学院高能物理研究所建立了实验参数可控的专用装置，对无损测试的实验参数进行了分析探索，以便确定最佳实验条件，并将XRF和SRXRF等无损方法和INAA等有损方法，通过对相同古瓷样品的测试，进行了初步的对比研究，旨在确立不同方法间测试数据的转换关系。此外，他们也开展了古陶瓷标准参考物质的研究工作。
4）陕西科技大学（原西北轻工业学院）于90年代初期即初步建成“中国古陶瓷胎釉化学组成数据库”，随后又与中国科学院上海硅酸盐研究所合作对其进行了完善和补充。与此同时他们利用XRF测定了耀州窑出土的历代瓷片和陕西汉阳陵出土的陶俑的微量元素组成，通过多元统计分析对不同类古陶瓷的微量元素特征及判别函数进行了研究，为古陶瓷的断代断源提供了科学依据。
在考古工作者的支持下，通过对耀州窑、长沙窑、磁州窑以及越窑等窑口不同时期逾千种典型器物的复原图进行的扫描或数字照相——数字化——建库工作，初步建立了中国古陶瓷器型结构数据库，并利用多元统计分析方法对耀州窑出土的碗与钵的器型结构参数进行处理，分别研究了它们的演变规律，并得到了依据器型结构参数进行辅助断代的判别函数。
5）复旦大学现代物理研究所利用PIXE方法开展了中国古陶瓷、古玉器和古代书画印章的分析和鉴定工作，业已积累了相当规模的数据库和丰富的经验。
传统鉴定方法与科技鉴定方法如何结合而建立起科学的鉴定体系来，这是与会者普遍关注的话题。
对这一问题的看法，与会专家们分歧较大。科技界的专家学者大多认为，随着技术手段的不断进步，标本数据库的不断丰富、完善，科技鉴定方法必将居于主导地位，是鉴定结论的最终给出者；而传统鉴定方法，将逐步成为科技鉴定体系中的一个基础步骤，一项前期工作。对此，文博界的专家则认为，科技鉴定方法不可能独立于传统鉴定方法之外，只能是科学鉴定体系中的一个辅助手段，一种补充。
传统鉴定方法与科技鉴定方法两者关系到底如何？不解决好两者关系，建立古陶瓷科学鉴定体系就无从谈起。
就两者关系问题，汪庆正先生的论述在与会者中产生了共鸣。汪先生认为：两者不可偏废。过去传统鉴定方法主要是靠眼光、凭手摸、靠古代文献资料、靠新出土的一些实物傍证。而现在，情况大家也都知道了，一定要靠自然科学的测定。但是单纯自然科学测定是不可取的，因为标本的取舍要靠人文科学、靠考古发掘来决定。自然科学手段只能是补充，不能独立，对书画也好，陶瓷也好，“独立”是行不通的。所谓鉴定，不仅仅是断真伪。都是真的，还要鉴定它是好的，还是一般的，是精还是粗，这都是鉴定，离开人文科学就不行。但仅凭地层关系、靠眼看、手摸、翻资料、搞排比，依然解决不了问题时，就非得需要自然科学测定手段不可。鉴定需几个方面工作：一是掌握历史上已经有的资料；二是要有新考古发掘的资料，如窑址的新考古发现等情况；三是传世品的排比、分类；四是自然科学手段的测定；五是进行摸拟实验。这五项工作做好了，才能完成鉴定工作，如此两者的关系才能明确，且非得结合起来不可！
无论如何，古陶瓷无损科技鉴定仍处于起步阶段，许多地方还有待完善，有待提高。正如王昌燧教授所说，要保证古陶瓷科技鉴定的可靠性、精确性，还应做好8项基础工作：
1）所收集的陶瓷标本应选自遗址或窑址明确、地层可靠的考古发掘陶瓷残片，特殊情况，也可选用档案记录准确或带有纪年的传世品；
2）每种陶瓷残片标本或整器的数量不得少于10件。当然所收集标本的数量越多，所得结果就越接近真实；
3）标本的化学组成数据应尽可能多地包括主量、次量和微量元素的种类和含量；
4）应尽可能全面地掌握标本的工艺信息，如原料来源和处理情况，烧成方法和烧成温度以及其他工艺内容；
5）无损检测化学组成时，需要一套元素种类和含量覆盖面广且分布均匀的中国古陶瓷测试专用标准参考物。所谓专用，不仅要求其元素组成和含量与中国古陶瓷尽可能接近，而且需经烧制而成；
6）必须建立容量大、操作性和通用性强的“中国古陶瓷物理、化学基础数据库”；
7）对所得数据可使用多元统计分析各种方法以及其他方法运算和处理以求得最合理、最接近真实的结果；
8）将所得规律结合其具体烧制工艺进行演绎和归纳，以获得客观的、经得起检验的结论，甚至提出有指导意义的理论。
即便如此，仍有专家认为，建立标本数据库，取样数量要求过低，势必影响鉴定的准确程度。同时，就目前情况看，要建立起系统的完备的标本数据库，是有相当难度的。这表现在两个方面：一是从年代上、窑口上，取得完整的样本十分困难；二是从现有的有限标本中所取得的数据，是否能发现规律性的东西。如，目前已知的南方的瓷器含钙量低，北方的瓷器含钙量高（南方瓷器含铁量稍高），这就是为什么南方瓷器在还原氛围内烧制时泛青色，北方瓷器在氧化氛围内泛黄。对此，从现有标本中能否得到泛青、泛黄的数据，从而发现其中规律。
再有，如果考古发掘所得的结论有误，那么数据库的数据就难以保证了。对此，有无修正、克服的手段呢？还有，俗话说：道高一尺，魔高一丈。如果不法者利用已取得的数据资料来进行仿制，那将如何鉴别呢？这些还都只是就技术环节方面而言的。
就整体状况而言，以李家治、王昌燧教授为代表的专家们认为，尚有三大问题需认真解决：
一、文物考古方面的专家学者与科技专家、学者先天不足的问题，即文物考古专业人员缺少科技基础，而科技人员缺少文物考古知识。从根本上解决这一问题的办法就是培养出既懂文物考古又懂科学技术的专门人才，只有如此，科技鉴定才能健康发展。但这不是一朝一夕的事。
二、在新技术的应用方面，与国际上还有一定差距。如美国史密森国立博物院和芝加哥精美艺术博物馆都有这样一间XRF实验室，无论待分析文物的体积有多大，只要能搬进该实验室内，都可以对待测文物的任何部位进行非破坏测试。又如日本原子力研究所采用瞬发中子活化方法，对文物进行了无损测试。虽然我们尚未了解具体细节，但应该看到这一方法具有一定的长处，或许在中国古陶瓷科技鉴定方面也能起到特殊的作用。
然而，仅对中国古陶瓷科技鉴定而言，测试手段应不存在太多的障碍，需要认真考虑的是分析软件。目前，国内外大多采用SPSS软件包。除判别分析外，其它多元统计分析软件的使用效果还比较理想。但我们不能不看到，该软件包是通用性的，并非为中国古陶瓷测试数据专门编制的。原则上讲，这里还应有很多工作要做。尽管陕西科技大学罗宏杰教授等已为中国古陶瓷分析编制了主因子分析的专门软件，经实际使用效果甚好。但此项工作还需有条件的单位进一步开发中国古陶瓷多元统计分析专用软件，使中国古陶瓷科技鉴定的工作更加完善。
三、中国古陶瓷科技鉴定具有明显的商业运作性质，从这一点讲，开展国际交流合作有一定困难，然而我们完全可以点带面，如加强和香港地区高校、研究机构和拍卖行的合作。香港城市大学物理及材料科学系的梁宝鎏博士作了大量的工作，有力地推动了大陆学者和香港同行的交流。香港的文物市场在国际上具有特殊重要的地位，倘若时机成熟，我们和香港的有关单位合作，在香港设立中国古陶瓷科技鉴定中心，无疑能产生更大的国际影响。但此项工作需多部门协作、支持。
早在本世纪中叶，国内外的一些科技工作者就积极开展了科学鉴定技术研究。他们最初把碳14断代技术应用于考古研究领域，而后又引进了热释光的测年技术，然而这两种方法都不能从根本上解决古陶瓷辨伪这一技术难题。前者根据对放射性元素碳14关衰期的计算，只能测定距今久远的含碳物质，显然陶瓷不属于此类。后者虽然能用来测定一部分陶瓷器的大致生产年代，但测试数据受客观因素的影响非常大，其结论的准确率较低。比如被测物体受阳光照射或受放射源的辐射都会影响测试结果，然而在许多情况下，这种人为因素是不可避免的。更何况当今有许多造假者具备高科技知识，事先将仿品进行辐射处理，使测试人无法得出正确结论。此外，“热释光”还有一个致命的缺点，就是要对被测物体进行损伤性的取样，然而这对许多珍贵文物来说是绝对不允许的。
近年来，随着科学技术的迅猛发展，人们终于找到了两种采用现代波谱学检测手段鉴定古陶瓷的新方法。它不仅快速、准确、简便、高效，而且对被测文物不会造成任何损伤。现分别介绍如下：
无论是陶瓷器的胎、釉、彩都是由一定质量和数量的化学元素组合而成。人们根据陶瓷器中各元素含量的多少，把它们区分成常量元素、微量元素和痕量元素三大类，含量千分之一以上者为常量元素；含量在千分之一以下，十万分之一以上者为微量元素；含量在十万分之一以下者为痕量元素。不同时期、不同窑口、不同品种的陶瓷器其元素组合是有明显差异的。造成这种差异的因素有多种，包括原材料因素，工艺因素和环境因素等。尽管由于念头制技术的不断提高，当代造假者在常量元素含量的把握上，比起二三十年前有了长足进步，但是在一些微量元素和痕量元素的控制上仍是人力所不能及的。因此，通过定性、定量分析陶瓷器中的微量元素和痕量元素，是鉴定真伪的有效科学方法。
例如：现代造假者为使仿品釉面光泽具有类似古代真品的柔和温润之感，往往要在釉子的配方中添加消光剂锌元素。以古代定窑和景德镇白釉为例，锌元素含量均在万分之一以下，而现代大多数仿品的锌含量在千分之四以上。又比如：随着我国现代工业化的发展，环境污染日趋严重，如果把被检测物的检测结果与古代标样进行比较时，发现某种重元素超标就有可能是现代环境污染造成的，它肯定不是古代真品。再比如：铯137这种放射性元素，是原子弹爆炸后的产物，原子弹产生于二十世纪，自五六十年代以来随着世界核军备竞赛的急剧升温，由大量核实验造成的污染物，会随大气飘散到世界各地。如果在被测物中发现有痕量元素铯137存在，那么它一定是二十世纪五十年代以后的产品。
多年来，人们很少把检测物质成份的化学分析法用于古陶瓷鉴定。其原因有二。第一它要在被检测物上大量取样。这样做不仅麻烦，而且会对被检测物造成严重损伤。第二检测精度低。用它检测陶瓷器的常量元素尚可，而对测定微量元素和痕量元素来说就无能为力了。然而就古陶瓷真伪鉴定而言，后者更具意义。近两年，随着现代波谱技术的飞速发展，为古陶瓷真伪鉴定开创了一条科技之路。用它检测古陶瓷的元素成份，不仅无需取样，而且能大大提高测量精度。如果采用电子对撞机产生的同步辐射作测试光源的话，可以发现含量在一万万分之一的痕量元素。
尽管元素鉴定法是一项科学鉴定古陶瓷的新方法，但是仅根据这一项检测结果就判定被测物是真品还远远不够。假设造假者采用的制作原料和烧成工艺与古陶瓷完全一样，而且当地也未遭污染，那么其仿品元素含量就会与真品相一致。前两年有一位澳大利亚华侨带回国内两只青花大瓶。他请京、沪两地的科技工作者为其作了元素鉴定，并将部分鉴定数据和自己的结论撰文发表。他断定自己的青花大瓶为元代珍品，理由是元代使用的青花料属高铁低锰含砷的国产料。他的大瓶经检测，某些数据与元青花相近，因此断定为元代珍品。国内有许多古陶瓷鉴定专家对此结论提出异议。其实专家的异议是有道理的。人们并不怀疑科学检测的数据，只是其揄方法十分荒谬。元素鉴定是近两年刚刚建立起来的新方法，所测试的样品十分有限，目前数据库中储存的数据只可以作为判定赝品的证据，还不足以单独作为判定某件瓷器是真品的证据。道理很简单，人们都知道大象有四条腿，不是四条腿的动物当然不是大象，但并不是有四条腿的动物都是大象。
陶瓷表面有一层光滑、明亮、坚硬的物质称为釉。釉是由石英、长石等多种原料混合，粉碎后，施于器物坯胎的表面，再经高温烧结形成的玻璃态物质。人们在实践中发现，尽管某种仿制品采用了与古陶瓷完全相同的原料配方和烧成方法，如果不经过作旧处理，其釉子的光亮度与透明度要高于古代真品，鉴定专家称其为“贼光”和“火气”。陶瓷鉴定界曾普遍认为，这一差别是由于陶瓷文物长期遭受自然界中各种物质（如空气中的紫外线或土壤中的水和其它酸碱性质）的物理化学作用，使釉面受到腐蚀所致。其实这只是原因之一，总是远非如此简单。造成这种差异还有一个更直接更重要的原因，就是产生于釉子内部的“脱玻璃化”现象，也称作自然老化现象。
已有研究告诉我们，经高温熔融形成的釉子，是一种玻璃态均质体。其内部结构是无序的，在自然环境中，呈亚稳定状态。随着时间的推移，它的内部结构会不断自动地进行调整，由无序的亚稳定状态逐步向有序化稳定状态转变，形成微细晶体，这就是釉子的“脱玻璃化”现象，简称“老化”。正是由于釉子存在这种自然“老化”现象，致使其内部结构随着时间的推移在不断发生变化，表现形式就是其透光性逐渐降低，对光线散射性不断增强。因此古陶瓷的釉面看上去要比新品柔和、温润，时代越久，这种反差越大，有些品种的古陶瓷，这种“老化”现象表现得尤为突出，甚至造成釉面出现不同形态的微裂纹。这种微裂纹有的可以用肉眼直接观察到（如汝窑器上的“冰片纹”），有的则要借助现代科学仪器才能发现。造成这种微裂纹的直接原因，是由于在形成显微晶体的过程中，釉子内部会产生不均匀内应力，当这种内应力达到一定强度时就会使釉子内部和表面出现微裂纹。过去人们把古陶瓷面上裂纹的形成原因，都归结在陶瓷烧结冷却过程中，胎、釉收缩比例不一致这一点上，其实这种认识是不全面的。
釉子的“老化”现象，是陶瓷器自诞生之日起就开始不断发生的一种特有的变化。就象树木的年轮一样，它会随着年龄的增长而不断发展。因此我们也把它形象地称作陶瓷器的“年轮”特征。古陶瓷的“老化”与当前人们所说的 “自然旧貌”有着本质的区别。前者是发生在釉子内部，是物质自身内部结构调整的结果，较少受外界物质环境的影响。后者则主要是外部物质对陶瓷釉面侵蚀的结果。受客观条件制约，它可以是自然的，也可以是人为的。这就是古陶瓷“老化”鉴定的理论基础。
北京华夏物证古陶瓷鉴定技术研究所的科学家，采用现代量子物理学检测技术来测定古陶瓷釉的老化程度，并取得突破性的进展，在世界上首创了一种鉴定古陶瓷的新方法。它已通过北京市科学技术委员会组织的专家评审鉴定。他们在研究中发现，陶瓷釉的老化程度与年龄之间呈一定的函数关系，在最初的150年里老化速度较快，随着时间的推移其老化速度逐渐放慢。以景德镇青花瓷釉为例；新仿品（包括经过各种作旧处理后的瓷器）的老化系数在0.06~0.10之间，绝大多数为0.08；清代末期至民国的产品，老化系数在0.18~0.12之间；明代末期至清代中期的产品，老化系数在0.22~0.16之间；明代早期至中期的产品，老化系数在 0.26~0.20之间；元代产品的老化系数在0.24~0.28之间。如果以横坐标表示年代，以纵坐标表示老化系数，按瓷器的不同生产年代及其釉子的脱玻系数来作图，便可以获得釉子老化系数与其生产年代的相关曲线。
通过测定釉子的老化系数来判定古陶瓷真伪，一种十分有效的科学鉴定方法。它的准确率极高。在研究过程中，科学家们曾试图采用人工方法改变仿品的老化系数，比如向釉内添加催化剂；改变烧成曲线；进行退火处理等，但均未获得成功。也就是说，人们至今尚未找到改变釉子老化系数的人工方法。尽管通过人工处理后有些仿品的釉面与真品十分相似，用肉眼很难区别，但是从老化测试的谱图上看，它们却相去甚远。由此可知老化鉴定法具有较强的抗人为干扰能力。
古陶瓷“老化”鉴定技术与世界上现有的其它鉴定技术比较具有下述特点：
（1）、与传统经验式鉴定方法比较，它的最大优点是弥补了传统鉴定方法上人为主观因素较多的不足，减低了对经验的依赖，使古陶瓷鉴定技术走向数字化。人们要掌握传统鉴定方法，必须经过少则十向年，多则几十年的学习和实践尽管如此，由于人为主观因素的存在和认识上的差异，就是有数十年鉴定经验的老专家，有时候也可能会作出错误的判断。然而学习古陶瓷“年轮”鉴定技术，只要经过短期培训就能上机操作。这一方法在鉴别真假古陶瓷文物方面的准确率极高。
（2）、与热释光测年法比较。热释光测年法是于本世纪七十年代由国外引进的鉴定技术，其原理是通过测定陶瓷遭受自然界中Y射线辐射的多寡，来确定其年代。古陶瓷“年轮”鉴定技术与热释光鉴定法相比较，具有许多明显优点。
（a）对被鉴定物品无损伤。前者在测试过程中，只是将一吵能量不高的光谱照射在陶瓷釉面上，对被鉴定物品无任何损伤。后者则要在被鉴定物品上钻孔取样，造成被鉴定物品受损。
（b）鉴定范围广。以北京大学考古系热释光实验室为例。他们至今只能测定唐代之前的陶器，对瓷器和唐代以后的陶器均不能测定。就是唐三彩也只能测定用粘土烧制的陕西唐三彩，而对用高岭土烧制的洛阳唐三彩也无能为力。古陶瓷“年轮”鉴定技术的测定范围要比热释光广泛得多，只要是有釉的陶瓷器均能鉴定。
（c）测试数据可性强。当今造假者已经找到了对付热释光鉴定的有效方法。他们将新烧仿品用钻60等放射性物质进行辐射处理后，就可以使热释光鉴定者作出错误判断。古陶瓷“年轮”鉴定技术就不存这种顾虑。
（3）、与元素鉴定法比较。元素鉴定法是近两年从国外引进的最新鉴定技术。它是采用级量色散X射线荧光谱仪，对陶瓷器的化学成份进行定性定量分析，再与计算机数据库中古代陶瓷的有关数据进行比较后，作出真假或年代判断的一种鉴定方法。由于它属于间接比较法，它要求所采集数据必须全面、准确，因此工程浩繁，时至今日也只是部分地解决了部分陶瓷产品的鉴别问题，而对那些窑口众多，产地复杂的陶瓷产品来说，目前还无能为力。古陶瓷“年轮”鉴定技术就不存在上述问题。只要是釉子的常量元素基本相同，年代相近，其老化系数就在一定范围值内，此外无论鉴定速度还是操作方法，古陶瓷“年轮”鉴定也要比“指纹”元素鉴定简便快捷得多。后者使用的能量色散X射线荧光谱仪的探测头要在-187℃的超低温下方能动行，被鉴定物品也要处在真空状态中。而前者就没有这些限制条件。目前北京笠证古陶瓷鉴定中心正在与国外有关厂家联系，准备开发一种便捷式波谱仪，该仪器总重量在10公斤左右，如果再配一台笔记本电脑，就可以去现场进行鉴定工作了。
当然，古陶瓷老化鉴定技术也存在一定不足。从目前获得的实验结果表明，由于不可能详细获得古陶瓷烧成的物理化学环境，也由于目前本研究积累的数据有限，该方法还不能精确判断出古陶瓷的制作年代。要想作到这点，必须结合其他鉴定方法进行综合分析。
传统鉴定法是人们通过眼、耳、鼻、手、等感觉器官在对被鉴定物的外观、重量、声音以及制作工艺等进行仔细观察和综合分析后，结合以往的经验所作出的有关其真假、年代、产地、窑口的判定。它具有简便、快捷、广泛、全面等特点。它尽管也存在如本文开始所说的不足，但在科学技术高速发展的当今时代，仍是一种不可缺少的重要鉴定方法。传统与现代高科技相结合，是今后古陶瓷鉴定的必由之路。
北京华夏物证古陶瓷鉴定技术研究所的科学家根据当今科技发展水平提出的古陶瓷鉴定的科学体系中所占比例分别为三分之一。如果只采用其中一种方法对古陶瓷进行鉴定的话，其结论的可信度仅有33%。在一般情况下至少要有用其中的两种方法进行鉴定，相互佐证后方能作出可信度较高的鉴定结论。如果条件允许，应当三种方法并用，只有这样才能做出可信度为100%的正确结论。当对某件古陶瓷做出是真品认定时，必须是传统鉴定、元素鉴定和老化鉴定三种方法其结论完全一致。如果其中有一项结论相反，且证据确凿就可定其是赝品。
古陶瓷鉴定技术是一项复杂的系统工程，只能走多学科多方法的综合之路。必须把单纯凭借专家经验的传统外观复写法与元素鉴定法和老化鉴定法有机地结合在一起，创建一个古陶瓷鉴定的科学体系。只有这样才能使文物工作者避免失误，才能使广大收藏者和消费者免除赝品的困扰。也只有这样才能使我国的古陶瓷鉴定水平真正站在世界前列。
汉族，1955年3月22日生于北京，祖籍山东荣成，中国民主建国会会员，收藏专家，观复博物馆的创办人及现任馆长，曾任中国青年出版社编辑，20世纪八十年代开始收藏中国古代艺术品，藏品包括陶瓷、古家具、玉器、漆器、金属器等。央视《百家讲坛》主讲人。
1951年生于中国上海，古董投资专业顾问，现任北京华夏物证陶瓷鉴定研究所所长。擅长瓷器鉴定、古陶瓷修复。早年受到故宫博物院冯先铭先生、刘九庵先生等老前辈的真谛亲传，在古陶瓷鉴定、古陶瓷修复和古陶瓷复制三大领域均有高深造诣。曾担任中央电视台《寻宝》、《艺术品投资》以及河南卫视《华豫之门》等节目的特约鉴宝专家。2011年6月，被告出售赝品，对方已上诉。
山东诸城人,1945年10月生。1969年毕业于中国西安 “ 西北大学”。1979年从师于国家文物鉴定委员会常务副主任﹐故宫博物院世界著名古陶瓷鉴定专家耿宝昌先生学习古陶瓷鉴定﹐是其两名入室弟子之一。1981年曾作为耿宝昌的特别助手,在北京帮助其编撰“ 明清瓷器鉴定”一书, 数年间负责撰写全书六十余万字的工作。
中国考古学会会员，中国古陶瓷学会理事，中国民族史学会理事，中国嘉德国际拍卖公司高级鉴定顾问，CCTV《鉴宝》专家团成员，《鉴宝》杂志学术顾问。北京海津文物鉴定中心陶瓷鉴定专家。
翟健民，男，出生于1961年，香港永宝斋斋主
裘正良，浙江绍兴人，出生于古玩世家。从小对古玩尤其是瓷器表现出极大的兴趣和天赋。二十多年来博览群书，遍仿各大博物馆、名窑产地，拜访名师，对古陶瓷的鉴赏和鉴定有独到的心得和眼光。擅长古陶瓷鉴定，对现代陶瓷仿古手法有深刻的认识，经常为古陶瓷收藏爱好者提供鉴定和咨询的服务。
叶佩兰，女。瓷器专家。任职于故宫博物院，现为故宫博物院研究馆员，中国世家鉴定委员会鉴定专家。主要从事古代陶瓷的整理、保管和鉴定工作。是中国考古学会会员，中国文物学会鉴定委员会委员。
中国书协会员、上海书协理事、文博系副研究员、文化部文化市场发展中心艺术品评估委员会副主任委员、中华民间藏品鉴定委员会副主任、《民间收藏丛书》主编、上海电视台《好运传家宝》栏目特邀专家，中国夏禹文化网(五千文化艺术馆)特约专家,华豫之门特邀专家,中央电视台《寻宝》栏目特邀专家，天津电视台《艺品藏拍》栏目特邀专家，检察风云杂志《鉴赏家》专栏专家，上海收藏俱乐部顾问兼专家组成员。2100433B
探讨X射线在古陶瓷鉴定中的应用
探讨X射线在古陶瓷鉴定中的应用
选用一定波长的X射线照射古瓷标本,经过不同的信号转换、处理等程序,最终形成数字图像,此种方法是将影像学等知识与古瓷目鉴知识相结合的一种探索,目的是从图像中获取目鉴无法识别但对鉴定有价值的影像信息。古陶瓷鉴定方法有目鉴和科鉴两种,应用X射线进行检测的有X射线荧光分析、X射线衍射等方法,它们是通过测量陶瓷各种成分发散不同X荧光谱、X射线的衍射现象等获取有关构成物质的信息资料。本文着眼于揭示古
上一讲我们说过了如何看釉，主要是针对我们所采用的不同工具，观察釉面来判断生产瓷器的窑口，以及区分瓷器的年代、真假等等。而这一讲的主要内容，则属于陶瓷鉴定中看釉装饰的一个范畴。实际上，颜色是鉴定的一个慨念，它主要是通过陶瓷装饰的以下两个方面来鉴真辨伪：其一，是从颜色釉上来展开鉴定。这个颜色釉的定义主要为由窑口烧制而成的瓷器天然色，这其中包括黑色釉，以及各种釉装饰所表现出的颜色釉。主要分为高温釉：一道釉烧成如一个铜红釉、黑釉、酱釉、祭蓝、祭红、冬青等。也有低温釉，二次烧成的如孔雀兰，珊瑚红等。其二，则是由人工绘画上的彩釉，这是一种在本色釉上描绘彩绘图案的装饰工艺。其中分为高温釉下的彩釉，主要呈红、青花、黄等色泽。以及在低温釉上，上彩装饰的三彩、五彩、粉彩、浅降彩等。
我们所说的看“颜色”，就是在鉴定和辨别各个时期的陶瓷时，根据釉色和彩色所体现出外在的颜色特性，以及通过所体现的颜色审美习惯特性，来鉴定出瓷器的出产地、朝代等信息。所以我们这里只谈颜色表现出来的呈色性，不谈产生颜色的化学特性。
1、春秋战国时的原始青瓷为青黄色。由于胎体灰白细腻，而石灰釉为草木灰粉成釉面则很清薄，于是所体现在外在的就是青黄色，并伴随很多很大块的缩釉，不同于后来的缩釉点。
2、战国后期至秦汉的则分为三种：
A、酱色。在原始瓷器和釉陶上都有表现。由于胎色灰红等原因，再加上窑温掌握不好，使得釉面有很多成为酱色釉，有大量的流釉现出。
B、青绿色。同样的原因，釉面有时会变成非常好看的青绿色，这类釉的品相一般都不错，而另外的则很容易被土黄色所浸润。
C、还有多种灰青色带黄色的，如同有土浸一样。
D、绿釉陶色。这种釉陶实际包含了多种特色。这类釉陶绿色，深浅不一。由于长期在潮湿的环境中，因而绿釉中的微银色从釉中渍出，与空气氧化后变得如水银般闪闪发亮，这种现象也就是俗称的“翻银”。这是汉绿独特的标志。虽然现代仿品中也多用水银做，但表现得过于光亮，并在光线的照射下发出白色光芒。真正的汉绿釉在放大镜下看呈厚薄不均状，表面会形成很多不匀的釉面堆集，这也是后仿的仿制品所没有的。后仿色是可以仿出深浅和水银锈，但仿釉面一般都过于平坦。
3、魏晋南北朝，最后的原始青瓷：魏晋以及南北朝俗称六朝，这个时期的原始青瓷已经烧制的非常成熟，一般呈青黄色、青灰色，也有青绿色。将之作为一个系列，我们应该仔细掌握其具体特征，如洪州窑的就易脱釉，有带玻璃质流釉。
4、东汉之后产生黑釉：当釉中铁质达到10%和8%后，釉面就会变成黑色。成熟的黑釉应是三国之后的德清窑，色墨如漆，薄有细开片，时间上限可以追溯到魏晋南北朝。
5、时间到了隋朝，白瓷正式登上了中国陶瓷的历史舞台。事实上，从汉墓出土的文物里已经有了白瓷的身影。到了北齐，出土的白釉瓷已经表现得更进一步。不过要说白瓷真正的成熟期，那只能是隋朝。隋朝的白瓷主要集中在北方的刑窑、曲阳窑、巩县窑、登封窑，以此为一系列的白瓷一直延续到五代。这类白瓷釉面如白漆有泪痕，有的泪痕呈微黄色，这一特点到了宋代为定窑所继承。
6、最成熟的唐代青瓷：“南青北白”的隋唐年间，南方的越窑青瓷占据了半壁河山。通常我们所看到的越窑瓷呈青灰色，釉面有起复，容易开片和被浸蚀。越窑瓷被腐蚀后一半脱釉，有的被浸蚀后釉层则变成粉磨状。越窑青瓷年代的上下限大致从隋唐至五代。北宋的越窑瓷可以忽略不计。
7、彩釉装饰开始兴起：彩釉装饰起源于南北朝时的欧窑生产的青釉褐斑，又称点彩，是一种釉下彩。到唐代以后，长沙窑开始正式的将彩色装饰自觉的作为一种技法，投入大窑生产。在长沙窑的青黄釉下，生产出釉下褐彩，釉下绿彩。同时，在南方的越窑也有分为青釉和点褐彩装饰。我们通过唐至五代间，中国陶瓷彩釉装饰的特点去分析特征，就会发现这类点釉最大的一个特征是：点彩的地方釉面纹饰略为凹陷，腐蚀程度也优先于其它部位，很多推动亮光的如铁锈。由于这类瓷质较后仿的火温高、硬度大，声音区别很大。
8、三彩是从唐代以后所发展起来的。
三彩是一类包含了多种概念的装饰，它既有“唐三彩”的陶器低温三彩，也涵盖了明清以后的瓷器三彩。我们这一讲主要是谈釉彩，所以我们就以颜色为其归类。
唐三彩，是一种铀陶，加上低温彩釉的装饰陶器。它的制作流程一般是先将白色积土作原料的陶器烧成后，再淋上各种以铜、铁、锰元素的金属矿物着色剂。低温色釉入窑低温烧成。北方多，南方少，也有一次烧成的800度。一般呈色主要有绿、黄、蓝、白、紫，以及黄绿白等色。器形方面则以陪葬品为主。唐三彩最大的特征，是将各种色泽的流动，非常自然的交融在一起。而后仿的则在色泽交融上表现为明显不自然，有人为掺和的感觉。唐三彩的生产地以洛阳、西安的黄保窑居多。所以，如果你投资门类是三彩窑，就一定要追问来源地，以帮助你分辨真伪。
（1）宋三彩
唐三彩多作为陪葬明器，并不能在实际生活中使用。宋三彩则不同，其大多作为陈设器与生活器皿使用，如瓷枕等。宋三彩以黄、绿、白三种色釉为主。区别与唐三彩，宋三彩不用蓝釉。烧纸手法也是用刻划方法进行修饰后，入窑烧成塑胎，按填入彩色釉再入窑二次烧成。彩色釉中还有艳红，乌黑、翡翠釉等。
（2）辽三彩
辽金时代的北方地区，曾大量烧造陶瓷，如内蒙的巴林右旗等地。辽三彩与宋三彩颇有相似之处，都是以黄白绿为主色调，但也有其自身特点：1、装饰主要是印花和划花；2、胎质多种。一种吸水率高，色泽呈淡红色，另一种则是瓷化程度高的薄胎器。3、造型多是辽金特色的生活实用器。最有特色的经典造型主要是：壶、六盘、海棠形盘。宋辽三彩与唐三彩还有一个很大的区别，就是宋辽三彩的彩釉之间并不交融。因为宋辽三彩采用的是填色，而唐三彩则是浇色。
（3）明三彩。
明三彩多以成组的丧葬用品形式出现。大致分成两类：一类是缩小版的家用器物，从家私到全套的桌上摆设。另外一类则是出行礼仪，从开道者到抬骄子。其釉面亮青、肥腴，也有反铅现象，鉴赏时注意成组器的分析。
（4）素三彩
素三彩是明清时景德镇陶瓷系列中的一个新品种。它区别于唐宋辽三彩最大的地方，就是素三彩的瓷胎。这种工艺成熟是在明时期，而于康熙年间大行其道。其特点是素胎成瓷后，彩釉填绘，黄绿紫是其主色调，特别是紫色有种独特的美感。有时也会用黑白，基本不会用红色。因而只要是瓷器三彩，就只能按明中期之后的判断来进行鉴定分析。
9、宋金时代的红绿彩：宋代三彩是在陶器上产生，而宋金红绿彩则是在北方窑的器上。这类产品与其它磁州窑等北方窑绘画一样，用大笔勾划。画风随意，很容易脱釉。有的粗器是红色的红胎，红色发黄透明度高，分析断代时只能在宋元之间。
10、宋代白釉褐彩：宋代在瓷器上崇尚清白主流，刻划印花等各种胎装饰技法十分流行。而此时，以磁州窑为代表的一批北方窑，则流行起白釉褐彩的装饰。实际这种褐彩远看似黑彩，近看却又犹如铁锈，因而有的地方也称之为“铁锈花”。当然，这种褐彩早在南北朝的青瓷上就有所发端。这种褐彩有一个共同点：褐彩的部分硬度低于白釉。在这类出土器中，褐彩部分的腐蚀程度明显要高于周围，有的甚至破碎。在观察时注意发现，宋代褐彩与周围的釉面有明显的光差，褐彩处无光或者光比小，有的褐釉凹下，有的已经开片又碎裂。这是区别于现代仿品最明显的特征。现代仿品褐彩与白釉一样的光洁、平整或者同时做旧。
11、宋辽金黑地剔花和珍珠地划花，也是从磁州窑发展起来的，主要以金代时期的北方作品为代表。其制法是用锐器剔划出纹样，把主纹外的空间悉数剔除，然后露出铀下黑胎，形成白底黑花的釉面造型。这类器的白釉都是过度灰白的白色釉，与现代仿品区别很大，不露光。
12、黑地铁锈花：辽金时期从北方出产而发展起来的，主要是山西窑口。其后大量生产的一种黑地装饰，一般都是将氧化铁多的釉，用毛笔绘在瓶、盘、碗上。釉后面，形成铁红色或褐色的纹饰。
13、宋代的黑釉器：宋代时期除了均釉等窑发明，红紫等一色釉外，其他的大量产品均是以青白釉和黑釉器为主。特别是黑色，各类分窑都重点烧造。如定窑、吉州窑、建窑、耀州窑等种类丰富。吉州色纯正，釉薄如漆皮。建窑则釉厚，有很大的泪珠，一般在色釉上描金。
14、窑变釉：这类釉多是在黑釉上窑变出褐色、黄色、淡青色等色泽，出玳瑁斑。这类釉面流动纹很明显，在显微镜下釉面大小鳞片如蛇皮。此类釉面出土腐蚀严重，釉面斑驳且光照下色泽黯淡。釉面强度不高，若用放大镜轻击，声音皮实。若是后仿，则釉面硬，击打声脆。窑变之外，还另有画月梅图，剪纸贴花，树叶贴花等装饰，这些与现代仿品之间的鉴别，主要也是从黑釉和装饰上的光差上鉴别。
15、元代青花釉里红：元代是中国陶瓷发展史上的第二个里程碑。一是由宋代的一元配方升级成二元配方。将宋代做瓷石胎的工艺，改由瓷石、高岭土配比的二元配方，从而减少瓷器制作过程中的变形。瓷器制作也更规整、更大、更薄。二就是青花釉里红成为一门相当成熟的装饰技法，载入中国陶瓷发展的主流。因而鉴定青花釉里红，上限到元代中晚期。
16、明代五彩：五彩是宋元五彩或加彩的基础上，形成的一种釉上彩装饰技法。即用多种材料在已烧成的瓷器上绘画，在彩炉中低温二次烧成。从现有的资料上看，早在明代宣德年间就已经有了在精品瓷器上烧出的五彩瓷。其后，从开始生产到普及，一直持续到清代直至现在。为了以作区别，清代五彩烧成的温度比较高，不如开始柔和的又称之为“硬彩”。
17、宣德五彩：宣德五彩极少，一般认为主体三彩只有红绿黄三种加青花。图1（明宣德五彩 西藏萨迦寺保存）图2（明宣德五彩 台北故宫藏品）
18、成化五彩：成化五彩开始流行，多用青花勾线或填补一种色，因而也叫斗彩，或青花间装五彩。斗彩是用青花勾轮廓，彩色填注染。而青花间装五彩则是绘画过程中，把青花作为图案中的一个色系专门填充画中某一物体。成化五彩的主要特点是颜色逐渐成熟，绿黄紫各有特点。红色有鲜红、油红，以及黄彩后形成的黄上红，绿色则有水绿、松石绿、孔雀绿等。黄有杏黄、密腊黄等。一般只用四色，开始用钒红。与现代三彩最大区别是彩透明如水，侧视则有水银光，类似铅绿釉的“翻铅”。图1（明成化 美国大都会博物馆藏），图2（明成化 台北故宫馆藏）
19、万历五彩：万历是五彩瓷的普及阶段。大量的民窑产品问世，并伴随有大量出口，日本称之为“芙蓉手”。万历五彩也是由青花、红、钒红、绿、黄、紫、孔雀兰等色泽为主。但是鉴定时一定要注意，万历五彩从彩色基调上以红为主，特别是浓红。比较明显的鉴定特征是红色如枣皮红发暗，彩色都透明，薄而软，光亮，声音脆。
20、晚明五彩：不很明显的三彩特色，多是红绿彩制品，与万历的区别是绿色面很多，红色开始减少。
21、清康熙五彩：经过明末崇祯到清初顺治阶段的过渡，五彩瓷真正奠定了康熙五彩大发展的条件。康熙五彩最大的特点是发明了“釉上蓝彩和黑彩”，从而使五彩瓷真正的成为表现力丰富的彩色装饰。因而只要发现彩瓷上有蓝和黑色，上限就介定在康熙，这是康熙五彩才出现的特色。
（1）黑色一般是在黑彩上再加上一层绿釉，因而色黑如漆，发玻璃光。
（2）康熙五彩透明明亮，有崩彩的情况。
（3）大面的使用矾红绘画，这是后来很少有的。
（4）康熙五彩中，灰兰、翠绿、黄绿、紫色占画面比例比较大，与后来的一些色为主调的绘画大不相同。看彩色中，看熟各个时期图案绘画中的主调，就可以很快推出大概年代。图1（故宫博物院藏康熙五彩耕织图瓶）
● 雍正粉彩：在康熙五彩的基础上，受珐琅彩的影响，雍正朝制的釉上彩。其特征是绘制图案时，先用含砷的玻璃白打底，后在上面将彩色调开，调成深浅不一的色调。彩色中有的用芸香油调合施彩，有些彩料则是进口的。如红彩中有以黄金为着色剂的洋红，又称“胭脂红”，又有洋黄、洋绿、洋白等色，由于焙烧温度比三彩略低，色彩又以淡雅为主，因而又称之为软彩。盛行后取代三彩成为釉三彩的主流。图1（雍正粉彩 大英博物馆藏）
雍正粉彩的特点是：浓淡变化阴阳向背。淡雅柔和作为雍正三彩的主色调，突出蓝、枣红、灰蓝色、深绿、黄。一般釉厚有油光，很少用矾红。习惯用红线勾脸，黑线勾眉眼，也有直接用彩瓷绘，不勾线的，用色块形成正面为雍正独有。主色调上开始有大面积的黑彩参与进来的，习惯用墨彩绘图案，大面积红色的色调没有了。图1（大英博物馆藏雍正粉彩盘），图2（上海博物馆馆藏雍正粉彩过枝纹盘）
● 乾隆粉彩：从乾隆时期开始，粉彩瓷开始有很大的时代特色，各种开光，百花不露地的繁褥的绘画，使粉彩的绘画特色发展到无以复加。乾隆生产的各类产品很多，品种很杂并以色彩特色上看，一是开光的色地多用，二是绘画中主色调是以绿色为主的各种绿色为主，有时画面中有三至四种以上的绿色，再以少量红色的其它颜色，这个特征很重要，嘉庆与乾隆在颜色上很接近，可能绿色更加偏蓝，深色，应该都有蛤蜊光。图1（法国吉美亚洲艺术博物馆）
● 道光粉彩瓷：从道光开始，粉彩瓷中以绿色为重要色调，风格开始变化，不经意中矾红在画面中的地位逐渐开始占比较多的地位，同时图案中，其它的多种色的运用比较丰富，蓝料彩多用，一般都有蛤蜊光。
● 同治光绪粉彩：同治和光绪粉彩是清代彩瓷的最后阶段，民间大量生产。而这些瓷器生产中，由于生存的需要，色彩越来越趋向简单化，在小件器中，主要以浅蓝色、浅绿色、新彩浅蓝色（这个色泽很特别，同治光绪都没有）、铁红色、紫色，色多透明，露出勾轮廓的黑色，色调很少，修饰上加以描金，描金衣饰是鉴定清晚期后中早期的分水岭。大器上多用粉红粉绿，蓝色做边饰，主要正面中的纹饰，多用不同的皱纹来进行绘画，而不是靠各种颜色的堆积来表现，少数有蛤蜊光。
● 新粉彩：在清末民国流行了一段浅彩之后，由于大量进口了新的进口彩料后，彩色更加丰富了，可以描画更多的层次，而且可以在描画过程中就能观察到色彩的配比。于是，文人画中的各大名家，纷纷运用新粉彩，开展文人的绘画，如珠山八友、岭南画派的高剑父等。新粉彩彻底跳出了传统色彩的束缚，按图案需要来用色，有几种色极细极平，用得几乎摸不出色的厚度，这是特征，民国粉彩在放大镜下多有起泡，而现在所有的毛糙感。
● 民国浅降彩：清末的新品种，主要是按中国画的绘画风格创造出的一种空灵雅淡的意境，很受文人士大夫的青睐，能够更好地把诗、书、画在瓷器上有机结合起来，也是受雍正黑彩的影响。色调比较简单，以水黑彩为线条画轮廓，并加以皱揉，使线条虚化，再以淡赭、花青、小绿、草绿、淡蓝，极少注染山水，低温烧成。色彩特点是浅色黑色浅而淡，色彩都不上玻璃白，直接绘画上去，多在“米汤白”釉上绘画。由于用色极淡，因而也很容易磨损，与雍正墨彩相比，色淡无光，主要是画工皱法不一样，很容易分辨。民国开始被新粉彩所代替，现在仿的浅彩，色黑有光。
● 墨彩：清代雍正年间珐琅有直接影响产生了粉彩，同时景德镇也用国产的料仿烧水墨珐琅绘画纹样效果，在白瓷器上以墨料绘画，再经低温烧烤而成犹如白纸作画，墨色淡彩，时称彩水墨。雍正墨彩的特征是很淡，有时揉一点淡褐色，淡矾红，与后来浅降彩相似，但浅降彩揉进去的有淡蓝色、淡褚。民国开始，墨彩是用的艳墨，一层玻璃釉，现在仿的墨也是艳墨，在清代的用墨色。宋的画面中，墨色都浅淡，现在仿的色太黑，一眼就发现有问题。
本文转载自夏志钢（武汉壶语堂博物馆馆主）
尽管民间有“好东西”，但赝品横行是目前非常突出的问题。“市面上百分之九十的瓷器都是假的。”他说。“比如‘汝官窑’，文博界的通识是全世界就六十几件，可现在有些私人藏家，一个人手里就有几十件、上百件。至少就我所鉴定过的而言，没有一件是真的。元青花和定窑，倒有一些真的，但也不多。大部分都有问题，甚至包括被许多专家签字鉴定过的。”
鬼谷子下山
“古陶瓷的鉴定是一个系统工作，这十二条秘诀，不能哪一方面觉得对就贸然下结论，必须通盘考虑。在它们的‘组合招式’下，基本上所有的赝品都会无所遁形。”
但赵自强也强调，陶瓷鉴定是个务实的科学，绝对不能靠死记硬背书本知识，而是应该多在实践当中历练，甚至有时候，花钱买赝品，交点“学费”都在所难免。“如果有人认为我看东西又快又准，这里面着实没有什么秘诀，就是因为见过的东西比较多，经手的东西比较多而已。但尽管经我手的古陶瓷有几十万件，我也不敢说我什么都懂，还是要在实践中不断学习才可以。”
观点 高古瓷的价值至今仍被低估
鉴定过几十万件古代陶瓷的赵自强，对高古瓷情有独钟。他认为，玩高古瓷是陶瓷收藏的最高境界。而令人遗憾的是，高古瓷的价值至今仍没被完全发掘出来。
所谓高古瓷，是一个与明清瓷器相对的概念，通常指的是元代以前的瓷器。改革开放之前，民间很少高古瓷，大部分人对其缺少了解。直到上世纪80年代后期，高古瓷开始大量出土，且作为走私品大量流向广东，这使得赵自强有幸成为最早领略到它们沉潜千年的美丽的人。
“高古瓷没有明清瓷器那么富丽堂皇的花纹、造型、机巧，完全是靠纯正的釉色和绝美的器型取胜，天然去雕饰，将瓷器之美发挥到了极致。特别是宋代，可谓是达到了中国陶瓷史上的最高峰——窑口最多，条件最好，技术最佳。除了我们耳熟能详的五大名窑，还有越窑、长沙窑、龙泉窑、建窑、湖田窑、吉州窑，耀州窑、磁州窑等众多窑口。无论是釉色还是器型，它们烧造出来的瓷器都达到了完美的境界，后世再也无法超越。”赵自强说，“过去几十年里，国内出土了不少高古瓷的精品，无论质量和数量，都不比博物馆现有的藏品差，是值得收藏家们关注的巨大宝藏。”
上世纪90年代有幸听了赵自强忠告的藏家，现在都尝到了甜头：那时，一件南宋龙泉窑粉青菊瓣碗在国内价格才200余元，而北宋湖田窑青白瓷刻花碗只不过十块八块。而今，它们的价值早已涨了几百上千倍。近几年，高古瓷在拍卖市场上也逐渐开始发力：2009年香港苏富比一件南宋官窑青瓷粉青釉纸槌瓶以6752.75万港元落槌；去年4月，一件宋代汝窑天青釉葵花洗更是拍到了1.85亿港元的价格。
然而赵自强认为，大部分高古瓷，远远没有达到自己的合理价位，未来仍然有很大的增值空间。“无论是历史价值还是艺术价值，高古瓷都高于明清瓷器。但收藏界对明清瓷器的认识较早，几十年下来，它们的价值已经被炒了好几轮，所以达到了一个很高的历史价位；相形之下，作为出土文物的高古瓷，长期以来在国内是不允许流通的，这是它的价值一直处于低谷的重要原因。”
龙泉窑青釉刻划莲瓣纹碗 五代至北宋
赵自强表示，现在高古瓷“该出土的都已经出土了”。这是国内文博界必须要正视的客观事实。“盗墓必须要严厉打击，但已经出土的瓷器，我认为应该鼓励民间收藏。民间的好东西比较多，全指望国家来收不现实，博物馆也没有这个经济实力。民间和国家要一起来保护。这些东西反正已经挖出来了，它就得有自己的流通渠道。如果你不给它修一条明渠，它就必然要自己挖一条暗道，走私到国外。那是我们都不愿意看到的。”
方法：
古陶瓷鉴定十二秘诀
1.根据造型判断
一个时代的瓷器，一定离不开这个时代主流的审美趣味，包涵一个时代的风格、时代的美感、时代的审美角度。比如，宋代以高雅为典范，元代以粗犷厚重为代表，明代以简洁洒脱为本质。入清后，康熙瓷的型制显得清雅秀丽；雍正、乾隆时期器型则趋向稳重厚道的形态。各有所异，都是因当时人们审美的不同而有所变化。
2.根据各朝代陶瓷胎色、胎质、釉色的特征来判断
商周时代原始青瓷，胎色灰白、灰褐色，胎质坚硬、其釉色青，釉层较薄，厚薄不均；三国两晋时期，青瓷胎质瓷化程度较高，釉面较厚；两晋时釉面均匀，莹润度加强；宋代河南钧窑，胎色有深灰、白中闪灰、淡黄等色，胎质坚硬细洁。釉色有天青、天蓝、豆青、月白等，且分“暗釉”和“亮釉”两种；明清瓷器主要以江西景德镇为主，胎色主要是白瓷胎，洁白细洁，坚硬；明代白釉，施釉较厚，质感强，莹润肥厚，宣德有“桔皮釉”之称、“鸭蛋青”美名；而清代胎色细白，胎质纯净，细腻坚硬。白釉比明代施得薄。
3.从各朝代陶瓷的纹饰去判断
纹饰本身有时代性，是当时社会文化的反映。以龙纹为例。
唐代：兽体，网状纹、兽爪或马蹄爪，脚上肘毛短、少或无，长而尖的上唇。
宋代：蛇体，鱼鳞纹，脚渐渐缩短，鹰爪。脚上的肘毛长而有曲线，上唇缩短，改变了过去上长下短的现象。宋代龙纹身胖体粗，张牙舞爪，给人一种凶猛、威武、气势冲天之感。
元代：弯曲长蛇体状，体胖身粗，身上饰以鱼鳞纹或网状纹；头细而圆，比宋代或明代的龙头小得多，龙首多无头毛，有个别的绘疏毛；上下颚较长，分张口和合口，下唇上翘，长出一小块似如意头状，张口的多伸舌，舌小如戟状；颈部细小；四肢细而有力，肌肉隆起，显得颚骨有肉，爪长而微内弯。龙分三爪、四爪和五爪，但以三爪、四爪为多。龙的周围往往衬以灵芝状的朵云，其尾巴长得长而尖，同时还衬以长长的火焰纹。
4.从历代陶瓷的款识来判别
明代和清代500多年中，27位皇帝都有皇帝年号款识，所以有官窑、民窑款之别。鉴定要注意每个朝代字体、风格和每一笔画的特征。
5.从各朝陶瓷纹饰的颜色来判断
元、明、清各朝，江西景德镇生产的瓷器已进入了多姿多彩的彩瓷世界。有釉下彩——青花、釉里红；也有釉上彩——五彩、粉彩、斗彩、珐琅彩、浅降彩、广彩。要掌握各朝青花呈色的变化，各种彩色的呈色变化等。
6.通过陶瓷器物的重量与手感进行鉴定
要用实践和真功夫去体会。陶瓷表面处理的不同，材料的不同，烧的温度不同，温差不同都会产生不同的手感。一般而言，古代陶瓷重量适中，较均匀。新仿的陶瓷密度分布不均，多数是下重上轻。
7.掌握釉面的光泽
真品釉色莹润肥厚，有一种悦目的宝光；假货花纹图案粗糙，发出刺眼的贼光。
8.釉下的气泡鉴定
这要用放大镜来观察。窑口不同，气泡也有变化。
9.各窑口的工艺特征规律
窑口不同，器物胎接法与釉连接法、修胎工艺以及圈足都有区别。拿梅瓶举例：如果是真品，瓶颈与肩的接痕必定自然，不甚修正，用手摸之不大规则，有锋芒现象。而赝品，往往其口部修整过甚，显得平滑。宋元时期的接痕是胎与胎连接，明清时期则是用釉相接。仿品往往不注意这些细节工序。
10.出土器的鉴定
出土和出水的器物都会有痕迹。假冒的出土文物，造假者通常会用胶水将泥涂在器物上。泥土呈现颗粒状，手感土颗粒硬度较大。而真品，器物上附着的泥土一般是块状，容易被剥落。
11.看器物中泥土和气味进行鉴定
出土文物有一股泥土的香味。作假的人，通常用田野里或者地表层的土，有机物较多，有轻微臭气，还有作假时残留的化学物品的味道。
12.社会常识、收藏心态和职业道德
一些基本的历史、社会常识，对于判断瓷器真伪也有重要作用。比如：晚清官窑瓷皿没有出土的，只能皇上和皇族才有；历代做白事不能用彩色瓷器；而如果一个器物上既有传世品被使用过的痕迹，又有出土的痕迹，那基本可以断定是假的。以前做陪葬品的东西，大部分选择新的。即便是旧物放于墓中，经过千百年之后，土壤中的酸性物质也会把脏东西腐蚀掉。
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陶瓷与人类文明有着十分密切的关系，尤以中国陶瓷的工艺和技术成就最为辉煌。本课程介绍了中国的陶器，瓷器考古的发展历史，以及多个时期、多个地区的陶瓷工艺发展历史。
陶瓷是陶器和瓷器的总称。中国人早在约公元前8000－2000年（新石器时代）就发明了陶器。陶瓷材料大多是氧化物、氮化物、硼化物和碳化物等。常见的陶瓷材料有粘土、氧化铝、高岭土等。陶瓷材料一般硬度较高，但可塑性较差。除了在食器、装饰的使用上，在科学、技术的发展中亦扮演重要角色。陶瓷原料是地球原有的大量资源黏土经过淬取而成。而粘土的性质具韧性，常温遇水可塑，微干可雕，全干可磨；烧至700度可成陶器能装水；烧至1230度则瓷化，可完全不吸水且耐高温耐腐蚀。其用法之弹性，在今日文化科技中尚有各种创意的应用。
陶瓷鉴定之五招
看器形
陶瓷鉴定，造型是一个重要依据。它有明显的时代性，直接反映出不同社会时期人们的审美观。
如此次鉴宝会上的第一件宝物———兰溪一位藏友提供的宋代白瓷碗，敞口平底造型、碗中刻花浮雕莲瓣纹都体现了当时的审美风格。加上宋代生产白瓷窑系多见，但在色泽上偏黄，这是与其他时期白瓷最大的不同之处。
看胎质
不同年代的瓷器在胎质上有所不同。一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口。陶瓷是火和泥的艺术，随着烧制技术的不断进步，胎骨的质量越往后期，质地越细腻，上釉的工艺方法也越多。这使得每个时期烧制的釉彩都有明显的时代特征。
看纹饰
瓷器上的纹饰有着明显的民族性和时代性。中国古代陶瓷纹饰繁多，但按类别可分为人物、动物、植物和装饰四大类。纹饰是当时社会文化的反映。这就需要藏者对我国各个时代的历史文化背景有所了解。
看款识
款识也叫年款。在一些瓷器的器皿底中央、器皿中部或口缘等部位，书写着某某皇帝的年号等，有“官窑”款、“民窑”款之分。这些款识表示某个朝代生产的器物，不同朝代使用的颜料不同，其成色也不一样。款识的识别，是古陶瓷鉴定中较为重要的一个环节。可以鉴定出一个古瓷器的年代及价值的高低。
看底足
因各时期的烧制工艺不同，在烧制时支撑的方式方法也不同，这使得陶瓷器皿的底足部位有着明显的差异，底足因为有支撑物，凹凸点不同，有的上釉、有的无釉彩。这些都是鉴别瓷器时代的重要特征。
要把握上述五个方面，所要涉及的知识内容是方方面面的。但最为重要的是实践，特别是时下一些“高仿”古瓷的出现，几乎达到了以假乱真的地步。这就需要多看，看书、看实物、看真品也看仿品；通过到博物馆、文物商店，逛古玩市场，多摸多看多学。一些有经验的收藏大家，在鉴定一件古董的时候，只要把它拿在手里摩挲一会，就能把这件器物的真假和价值估摸得八九不离十，就是这个原因。
《陶瓷鉴定十二讲》 第六讲 看釉彩