彼得·多默是英国设计领域知名的批评家与实践者。

本书《现代设计的意义》贴近生活，介绍了从吹风机到家具，各种日常商品所包含的微妙的象征意义。

生动介绍了20世纪风格变化的背景。

描述了科技发展引起的设计剧变。

阐释了设计与消费品，以及环境保护的关系。

本书是关注设计和应用艺术者的理想读物。它阐明了“界限之上”和“界限之下”的设计，以及风格设计和工程设计的区别；介绍了20世纪风格变化的背景，主要是经济背景；描述了科技发展引起的设计剧变，以及它们带给家居设计、为富人的设计和手工艺复兴的实际影响；最后，它提出了一个重要问题：新世代的人已经意识到地球的脆弱性，对于他们来说，后现代设计的短暂特性无疑是错误的隐喻，那么谁将掌管未来？

彼得·多默，作家与策展人。著作包括由《新珠宝》（与拉尔夫·特纳合著）、《新家具》、《新陶器》组成的“新”系列，以及《制作者的艺术》、《现代设计的意义》、《1945年以来的设计》等。多默深得制造商的欣赏，在批评家中也颇有名声，他的研究兴趣是应用艺术、设计、建筑，以及它们之间的关系和它们在社会中的角色。

序言

第一章 设计风格 风格与工程之间的关系

“界限之上”与“界限之下”

好风格

没有自主的工匠？

第二章 九十年 1900年以来的设计风格

选择的权利

美国经济与20世纪设计

欧洲的设计与消费

第三章 如水中之水 新材料的冲击

塑料的价值

超导体革命

生物体的局限

皮格马利翁

无形的基础设施

第四章 我们的家庭景观 设计与家庭

延伸人体功能的工具

机器的灵魂

以物品表达感情

变化中的价值观

第五章 高级设计 奢侈品的教训

金钱的神力

珍品

以手工制品服务富人

标志品

第六章 评价手工制品 工作室手工艺品及其风格的意义

大卫·派

总结

从贸易中解放的自由

自我实现

手工艺品的风格

对立的美学？

第七章 设计未来 环境保护与保守主义

广告与意识形态

真材实料

设计与社会根基

注释

图片来源说明

索引

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内容简介

现代艺术和现代设计自工业革命开始以来至今已走过了200 余年的风雨历程，其不仅从根本上颠覆了18 世纪以前的传统艺术思想，同时也打破了古典艺术的创作形式以及感受方式，体现出了与时俱进的时代性。伴随着信息媒介以及创作形式的多元化，在此之前任何时代的艺术形式从没有像现在这样如此繁盛。现代艺术在社会变迁以及历史选择的推动之下，几经纷争离合形成了庞杂的风格体系和运动流派。在日趋多样化的风格演进过程中，繁冗的风格形式也曾招致许多先驱的严厉谴责，诚如建筑师兼艺术家的勒•柯布西耶曾批评说：“风格不过是骗子，它的存在只能鼓动一个时代所有作品在原则上趋于一致。”但今天由于受社会多元化审美思潮和多样性需求的影响，在艺术和设计领域再也没有一种风格能够压倒其他一切的主流风格，多元并存的格局已是当代艺术的主要趋势。而本书正是可以打开读者的艺术视野，提高判断能力与审美标准。 本...(展开全部) 现代艺术和现代设计自工业革命开始以来至今已走过了200 余年的风雨历程，其不仅从根本上颠覆了18 世纪以前的传统艺术思想，同时也打破了古典艺术的创作形式以及感受方式，体现出了与时俱进的时代性。伴随着信息媒介以及创作形式的多元化，在此之前任何时代的艺术形式从没有像现在这样如此繁盛。现代艺术在社会变迁以及历史选择的推动之下，几经纷争离合形成了庞杂的风格体系和运动流派。在日趋多样化的风格演进过程中，繁冗的风格形式也曾招致许多先驱的严厉谴责，诚如建筑师兼艺术家的勒•柯布西耶曾批评说：“风格不过是骗子，它的存在只能鼓动一个时代所有作品在原则上趋于一致。”但今天由于受社会多元化审美思潮和多样性需求的影响，在艺术和设计领域再也没有一种风格能够压倒其他一切的主流风格，多元并存的格局已是当代艺术的主要趋势。而本书正是可以打开读者的艺术视野，提高判断能力与审美标准。 本书主要以时间顺序讲解，从19世纪中叶至21世纪初的150年间，现代设计思潮如涌，流派迭兴。千姿百态的设计风格一时间波澜壮阔，蔚为大观。本书共分为五部分，分别为探索艺术与技术的结合、工业化设计的探索、现代主义的确立、国际风格的垄断及没落、多元化风格的设计时代，以时间阶段为线索来梳理艺术设计风格历史演变，最后以设计本体的回归来点明本书要义，正是因为这些设计风格的存在，才使我们的生活变得多姿多彩，生意盎然。 陈高明 ，男，天津大学建筑学院讲师、博士。研究方向为设计艺术学、建筑环境艺术设计。曾有多项科研成果获奖，例如广义设计学，为国家社科基金艺术类项目；中国传统文化的传承与再生，为教育部人文社科项目等等。并在多项期刊上发表论文，治学严谨，精益求精，在艺术设计教育领域做出杰出贡献。曾出版《城市艺术设计》等图书。2100433B