知·美术馆建筑外立面采用特殊材料的绳线串联的深灰色瓦片，建筑周围是灵动的水面，一静一动，使整个建筑物外形既有流畅的动感，又有含蓄内敛的气质。日本著名建筑师隈研吾从小对中国汉诗感兴趣，不仅知道成都，“杜甫曾生活在这里，他和李白都写过许多有关成都的诗篇”，还知道“汉诗讲究平仄，讲究节奏的变化，讲究起承转合，这种有规则的变化，也是整个亚洲文化的特征”。在隈研吾眼里，建筑与汉诗是相通的，“都是先有一定规则，在规则中又有一种感发人的力量。”
而美术馆的视觉形象，则由原研哉担任董事长的日本设计中心Nippon Design Center在2011年设计的，其灵感来源主要是将外立面的瓦片加以变形设计而成。回头整理查阅资料时并没有找到任何有关视觉形象的详尽描述。在日本设计中心Nippon Design Center官网上找到了“知·美术馆”的案例，却也只是呈现了不同角度Logo的图片。难道日本设计中心Nippon Design Center仅仅只是做了Logo，没有做其整套视觉的延展？通过网上馆内照片发现其导视设计与Logo的风格也不统一，字体应用也相对粗糙。也许只是我们的猜测，也许是执行质量的问题，大家有兴趣可以一起一探究竟。
隈研吾贯穿环境、文化、艺术和信仰的主脉，让建筑与自然有机结合，达到天、地、水相融的境界。把水的意境和中国传统的建筑元素“瓦”相联接，既表达了对地方文脉的尊崇，又强调了自然和平衡。这样一个充满诗意的初衷，应该是人们驻足休憩，陶冶心境的公共场所。不过即使紧挨着美术馆有酒店、高档别墅，也没能看见有人在与之互动和生活。
