时间:1820~1880

发展:

英国维多利亚园林常用植物:

合欢(Albizia julibrissim)

熊耳草(Ageratum houstonianum)

金鱼草(Antirrhnium majus)

秋海棠(Begonia spp.)

翠菊(Callistephus chinensis)

矢车菊(Centaurea cyanus)

日本花柏(Chamaecyparis pisifera)

大滨菊(Chtysanthenmum maximum)

石竹(Dianthus chinensis)

冬青卫予(Euonymus japonica)

伞状屈曲花(Iberis umbellata)

凤仙花(Impatiens balsamina)

万寿菊(Tagetes erecta)

异叶铁杉(Tsuga heterophylla)

百日草(Zinnia elegans)

维多利亚式园林是英式园林风格上的延伸，它的适用性较强，通用于各国。它大量运用水系、喷泉、英式廊柱、英式雕塑、英式花架、精心布局的植物迷宫等景观小品，并有机结合地块的天然高差进行景区转换和植物高低层次的布局，终得以形成明显浪漫的英伦情调和坡式园林景观特点。 欧洲的造园艺术，有过三个最重要的时期:从16世纪中叶往后的100年，是意大利领导潮流;从17世纪中叶往后的100年，是法国领导潮流;从18世纪中叶起，领导潮流的就是英国。英国造园艺术可以说是西方艺术中的一个例外。英式早期园林艺术，也受到了法国古典主义造园艺术的影响，但由于唯理主义哲学和古典主义文化在英国的根子比较浅，英国人更崇尚以培根为代表的经验主义，所以，造园上，他们怀疑先验的几何比例的决定性作用。 进入18世纪，英式造园艺术开始追求自然，有意模仿克洛德和罗莎的风景画。到了18世纪中叶，新的造园艺术成熟，叫做自然风致园。全英国的园林都改变了面貌，几何式的格局没有了，再也不搞笔直的林荫道、绿色雕刻、图案式植坛、平台和修筑得整整齐齐的池子了。花园就是一片天然牧场的样子，以草地为主，生长着自然形态的老树，有曲折的小河和池塘。18世纪下半叶，浪漫主义渐渐兴起，在中国造园艺术的影响下，英国造园家不满足于自然风致园的过于平淡，追求更多的曲折、更深的层次、更浓郁的诗情画意，对原来的牧场景色加工多了一些，自然风致园发展成为图画式园林，具有了更浪漫的气质，有些园林甚至保存或制造废墟、荒坟、残垒、断碣等，以造成强烈的伤感气氛和时光流逝的悲剧性。简言之，英式园林摈弃了规则和对称的园林布局，追求更宽阔、优美的园林空间，在秘园、绿丛植坛、绿色壁龛及其雕像、池园及水喷等台地园林风格的基础上，以绚丽的花卉增加园林鲜艳、明快的色调。 从园林的总体形象和总体气氛上看，以勃朗设计的斯道维花园或是钱伯斯设计的丘园为例，大片的草坡沿着自然的地形起伏、一片片树丛外缘清晰，阳光照耀下呈浅绿色的草地把树丛衬托得格外明显。这里没有围墙，你的视线可以跟你的心灵一起自由驰骋。极目远眺，在白云与草坡快要相接的地方，牛群和羊群在随意放牧。这里也有大片的水面，但水边没有驳岸，草坡很自然地以一个优美的角度伸人湖中。一切都是宁静的，但同时也显得开朗、大方和安详。一派在资本主义革命中迅速发展的新式农庄的形象。在英国式的自然风致园林里，自然的表现是外向的，围墙是被严格拒绝的，一些兼具灌溉作用的干沟成为看不见的空间界限。而到了勃朗风格占统治地位的时代，干脆连干沟都取消了。大片的漫坡草地成为园林的主体，一直伸展到主建筑物的墙根。园林已经没有明显的内外之分，私人的庄园与大自然融为一体，再也没有必要用高高的围墙和浓密的树林把园林封闭在自我的小圈子里。英式自然风致式园林所具有的这种开放性和公共性使它所表现的自然呈现一种外向开朗的性格。

维多利亚式风格喜欢对所有样式的装饰元素进行自由组合。很难对维多利亚样式进行准确的分类，它其实包括了各种装饰元素，样式的混合和没有明显样式基础的创新装饰的运用。

历史上各种建筑式样的复兴在整个维多利亚时期形成一种风尚。哥特复兴样式在英国首先备受推崇，经常随机地使用几种风格的元素:文艺复兴式、罗曼式、都铎式、伊丽莎白式或意大利风格。维多利亚时期对这些风格的重新演绎加入了更多现代的元素，并运用了新的建筑材料，改进了原有的建造方法，从某种意义上说是对原有风格进行了完善。