主要内容

本书通过对具体物象(风景)的写生，从而认识掌握对象的构成元素与形象特点，进而构思与想象，在进行装饰语言的概括与表现，创造新形象，构成作品。

第一章　概述

一、装饰图形的定义

二、装饰图形的历史演变

三、装饰图形设计的发展方向

四、黑白装饰图形的价值取向

第二章　黑白装饰图形设计的素材来源

一、写生

二、借鉴

三、联想

第三章　黑白装饰图形的创作过程

一、人物题材的黑白装饰图形的创作过程

二、动物题材的黑白装饰图形的创作过程

三、花卉题材的黑白装饰图形的创作过程

四、风景题材的黑白装饰图形的创作过程

第四章　黑白装饰图形设计的形式美法则

一、形式要素

二、形式美

三、形式美法则

第五章　黑白装饰图形设计的创作思维

一、写实性思维

二、形象思维

三、意象思维

四、抽象思维

第六章　黑白装饰图形的变形原则、手法

一、变形原则

二、变形手法

第七章　装饰图形黑白灰和布局的处理

一、黑白灰的处理

二、布局的处理

第八章　优秀作品欣赏

一、人物装饰图形

二、动物装饰图形

三、花卉装饰图形

四、风景装饰图形

参考文献

后记2100433B

张嗣苹和赵春雷两位教师编著的《装饰图形设计（黑白篇）》一书，图文并茂，通俗易懂，书中着重介绍了人物、动物、花卉、风景四大题材黑白装饰图形设计的基本规律和表现技法，使读者对黑白装饰图形设计有一个清晰的认识，迅速提高设计水平。本书既是一本实用性，系统性很强的专业教材，同时又是一本题材丰富，表现风格多样的黑白装饰图形资料集。为读者提供一条较为简捷的学习黑白装饰图形设计的途径，并对推动艺术设计基础教学的发展起到一定的作用。《装饰图形设计(色彩篇)》花了一定篇幅简述了图形的产生与发展的历史，之所以这么做，是觉得应该把设计看作是一种文化，而不仅仅是一门技能。是文化就应该有传承性，对于一个图形设计的初学者来说，了解图形发展的历史，从人类学和社会历史文化背景的角度去认识图形发展的源与流，可以领悟到图形中所蕴涵的更为深广的人文内涵，懂得图形作为一种文化创造与时代、民族、地域以及人类生活的内在联系，从而在设计基础学习及以后的学习和实践中，能始终站在文化的起点上，以时代的、民族的，人文的眼光审视和对待自己的设计，使之获得一种更本源的文化力量和人文支撑。

《装饰图形设计(色彩篇)》除了介绍装饰图形设计的基本理论和方法外，还收录了大量的图例和欣赏图片，这些图片既能做欣赏之用，又能为读者的学习提供一些直观的、可供参考的资料，希望它们能给读者带来一些实质性的帮助。

《数字图形设计基础》是用CorelDRAw X4软件来讲解数字图形设计的方法和思路的教材。书中的讲解重点突出、语言简洁，并配有图形设计理论在标志设计和包装设计中的应用实例；在讲解各种功能和使用方法的同时，带领读者边学边练、学练结合，在实践中逐步学会绘图和设计方法，提高读者的数字图形设计技巧和综合运用能力。

书中介绍了许多软件操作中关键的词汇，讲解得清楚明了，便于初学者掌握，在操作时也比较容易。

《数字图形设计基础》关键在于能够系统地将图形设计理论知识与大量的实践案例相结合，使读者学后在从事图形设计时，其作品的品位及美感都能大幅度地提高。

《数字图形设计基础》不仅可作为高等学校计算机专业学生的学习教材，也可作为计算机技术培训教材。《数字图形设计基础》主要定位于学习与工作相互联系的复合型人才。