20世纪80年代起，中国人开始注重起家庭装修。到90年代中后期，往各家各户走一走，发现装修不仅普遍，而且千篇一律，一个模样。那个时期，中国人不论职业、地位、收入、文化属性、社会属性、审美取向的差异，在家庭装修上却出奇地一致--一律用板材包门、包窗、包墙裙、包窗帘盒，还包暖气片，真可谓"千家一面"。那时，酒店装修就是家庭装修的范本，同样的材料，同样的工艺，同样的装饰手法，同样的布局陈设，人们希望家也能像酒店一样豪华、简洁、齐整、规范。
进入21世纪，追求个性者开始不满足这种从众的趋同，寻求起"风格"来。艺术家们率先倡导了这场中国人的家庭艺术革命。他们小心翼翼地探索、实践着自己的艺术主张，以多年的艺术修养为积淀，一方面让艺术生活化，一方面也让生活艺术化。由于个性突出，成效显著，社会各界人士纷纷效仿，一时间"风格"迭起。西式古典、中式明清、波西米亚、古罗马风情、简约主义，交相辉映。在铺天盖地的"风格"面前，在大批涌入的高科技新型材料面前，人们叉一次迷失了自己。来不及学习、选择、判断，什么罗马柱、八仙桌、雅典娜的雕塑、功能主义的椅子，一律照抄照搬，统统收入自己的家中。家，终于成了多元"风格"的聚集地，也成了新型材料的实验场。这就是当下中国一般性家庭装修给人的总体印象。到处是"风格"，风格的符号四处堆砌，但仔细看看，又全然失去了真正的风格，只不过是一堆与自己不相干的符号的组合。为了实现这些"风格"，人们不惜重金打造，弄到最后，家又成了酒店的翻版，既豪华叉程式化，造就了另一个层面的"千家一面"。这时，我们不禁要问:家与酒店有什么不同?此家与彼家有什么不同?自己与家有什么关系?真正属于自己的家的标识在哪里?
家是什么?家是社会最基本的单元构成。没有家，也就没有社会。反之，也正是因为有了家，社会才能一代代繁衍下去，这是家的社会属性。其实更多的人则认为，家就是一种个人心态上的体验和感受，一种精神与观念上的认同和归属感。家是个人性的，也是感受性的。在我们经历了历次家庭装修的不成功之后，我们强烈地感受到家应该有设计，生活应该艺术化。但这种艺术，绝不是共性的艺术、他人的艺术，也绝不是某一样板艺术的照搬，而是属于自己的艺术，在自己的生活中挖掘美、提炼美，归纳出独特也独立的生活艺术空间。这对家庭装修设计师提出了更高的要求，他们需要走进生活、走进个体，也要走进感情、走进感受。只有这样，才能真正把握住家的灵魂、家的精神追求，而后具体地在设计实务中将它们呈现出来，体现为不同的空间布局、不同的色彩运用、不同的材质处理、不同的家居陈设。家的艺术化决不等同于豪华，设计师只有真正走进家里人的精神世界，才能把握住室内空间设计的主旨。一块花色土布、一块奇石、一个楠木箱子、一把民间竹制躺椅、一帧祖上传下来的老照片，可能这些普普通通的物件就能赋予家一种特殊的感受--这是自己的家，带着温情，带着记忆，带着成长的酸甜苦辣，也带着亲情的悲欢离合。这不是概念性的舒适、便捷等功能设计能够达成的。这才是家的内蕴。
出于寻找家的感受，美化家的空间，让构筑新家与重建老家的读者获得更为直接的图像来源，青岛出版社出版了这套居室设计系列丛书。共分4本，分别从客厅、卧室、餐厅、厨房、门窗、玄关等几个家庭室内设计的关键点入手，来进行编辑。丛书所选取的这些效果图基本来自室内设计专业师生及装饰公司，具有较强的实用性。另外，本版丛书特别添加了由《半岛都市报》与《我的家》联合举办的"青建?橄榄城杯青岛室内装饰设计大赛"的部分获奖作品。作为青岛地区每年规格最高、影响力最大的室内设计赛事，近三百位岛城主流家装企业的一线知名设计师参与其中，他们用精彩的作品和真实实力，诠释出最具代表性的设计潮流和趋势，同时也向人们打开了对于现代中小户型室内装饰审美品位的崭新思考和启示。
此套丛书针对不同家庭的气质特征、兴趣爱好、经济程度、审美取向，在空间规划、材料选择、造型设计、家居陈设方面均提供了广泛的假想方案，具有很强的参考价值。在这些设计方案中，我们看到了设计师对传统文化与现代生活方式相融合的努力探索，也看到了对现代设计背后语义的阐释，更重要的是看到了他们对家的感受的深入。总之，这些设计为我们勾勒出了现代家庭的生活图景，传递出了现代人对家的感受和他们所需求的亲人之间的温馨、个人化情感化的体验、轻松的生活休闲、新型的社交往来以及文化娱乐学习方式。现在，设计服务于生活已成为一种时尚，希望这套丛书在设计师与居住者之间架起互动的桥梁，为你家、我家、他家，为大家营造一个温馨而时尚的家，寻找艺术的生活，寻找家的感受。
玄关设计原则