我国造园具有悠久的历史，在世界园林中树立着独特风格，自来学者从各方面进行分析研究，各抒高见。如今就我在接触园林中所见闻掇拾到的，提出来谈谈，姑名《说园》。

园有静观、动观之分，这一点我们在造园之先，首要考虑。何谓静观，就是园中予游者多驻足的观赏点；动观就是要有较长的游览线。二者说来，小园应以静观为主，动观为辅。庭院专主静观。大园则以动观为主，静观为辅。前者如苏州“网师园”，后者则苏州“拥政园”差可似之。人们进人网师园宜坐宜留之建筑多，绕池一周，有槛前细数游鱼，有亭中待月迎风，而轩外花影移墙，峰峦当窗，宛然如画，静中生趣。

园林清议作为同济大学著名教授，陈从周的名字早就蹦出了校园围墙，这个出生于杭州的园林学家，似乎一生都在与美拥抱。20世纪80年代前后，他的《说园》悄然出世，这是一本注定不会洛阳纸贵的书，但所到之处，足以振聋发聩，特别是那些不按牌理出牌的风景管理者，被陈老来了一次又一次拨乱反正。品园、游园、察园、论园、筑园、构园……摆在手头的这本《园林清议》，是陈从周锦绣文章之精选。“造园如缀文，千变万化，不讲究全文气势，而仅务词汇叠彻者，能有佳构乎”？对园林的修复，当“因循守旧”，“做旧如旧”。花上晾衣，是人人都明白的煞风景之事，但高亭广榭、奇峰怪廊之类的异军突起，和拆了围墙、动不动就开个漏窗之类的内衣外穿，都是新的防不胜防的大煞风景之举。

人定胜天，作为一种志气未尝不可，然而，你若是真的与天对着干，它也真的会给你好看。

从《园林清议》里，还可以看到，国画与昆曲，是陈从周生活中另外两个极其重要部分。陈老的国学功底极好，文字珠圆玉润，节奏感极强，若环佩之叮当。

通过《园林清议》，你看到的哪是一位园林学家，分明是一位有学识、有胆识的学者，说陈从周是散文大家，并不为过。这也从另一方面证明了，任何一位大师的成长，都是不偏食的结果。

陈从周（1916～2000），浙江杭州人，祖籍浙江绍兴，原名郁文，晚年自称梓翁，室名梓室。当代著名建筑学家、园林艺术家、散文家，且工诗词书画。1942年毕业于之江大学，历任圣约翰高级中学、圣约翰大学、苏州美专、之江大学教职，同济大学教授，曾任中国园林学会顾问、上海市文物管理委员会委员、中国建筑学会建筑史委员会副主任、美国贝聿铭建筑事务所顾问等。主持设计、建造有美国大都会博物馆的明轩、上海豫园东部、云南昆明楠园等；主持修复有上海龙华塔影园、杭州西湖郭庄、绍兴东湖景点等。出版著作有：《徐志摩年谱》、《陈从周画集》、《说园》、《园林谈丛》、《苏州园林》、《扬州园林》、《中国名园》、《绍兴石桥》、《梓室余墨》、《书带集》、《春苔集》、《帘青集》、《随宜集》、《世缘集》、《山湖处处》等二十余种。

陈健行生于1942年。自幼喜爱美术，60年代初自学摄影，题材多以苏州园林、江南水乡风光风情为主，已出版《园林诗情》、《苏州园林品赏录》、《苏州园林》、《拙政园》、《苏州水乡》等画册和《姑苏风情》、《江南名园》、《苏州园林》等摄影艺术挂历，大量作品先后被许多出版社选编出版。不少佳作被选送出国展出或人选国内外影展，享誉海内外。系中国摄影家协会会员、苏州市摄影家协会主席、苏州市园林局顾问。

辑一 园林清议

3 说园

11 续说园

18 说园（三）

26 说园（四）

33 说园（五）

38 说竹

40 说“影”

42 说“帘”

44 说兰

46 说“屏”

48 西湖园林风格漫谈

53 园林清议

57 国日涉以成趣

60 贫女巧梳头——谈中国园林

64 中国的园林艺术与美学

76 中国诗文与中国园林艺术

80 园林与山水画

82 建筑中的“借景”问题

辑二 名园拾趣

91 苏州网师园

94 苏州沧浪亭

96 留园小记

98 泰州乔园

102 常熟园林

106 上海的豫园与内园

109 同里退思园

111 潍坊十笏园

113 颐和园

115 为园林取名

116 园林分南北景物各千秋

118 园林美与昆曲美

121 说景

123 谈谈色彩

125 样室谈美

128 谷音洞

130 以园解曲以曲悟园

132 柳迎春

134 蕉叶钟情

辑三 湖山览景

139 岱岛秋痕

141 山阴水上

144 杭绍行脚

147 玉峰映翠水环城

149 桐江行

……

辑四 田园逸兴

辑五 师友谈往

辑六 约园浮梦2100433B

欧洲园林是世界三大园林体系之一。其早期为规则式园林，以中轴对称或规则式建筑布局为特色，以大理石、花岗岩等石材的堆砌雕刻、花木的整形与排行作队为主要风格。文艺复兴后，先后涌现出意大利台地园林、法国古典园林和英国风景式园林。近现代以来，又确立了人本主义造园宗旨，并与生态环境建设相协调，出现了城市园林、园林城市和自然保护区园林，率世界园林发展新潮流。

欧洲的园林文化传统，可以追溯到古埃及，当时的园林就是模仿经过人类耕种、改造后的自然，是几何式的自然，因而西方园林就是沿着几何式的道路开始发展的。其中的代表为古埃及园林、古希腊园林及古罗马园林，其中水、常绿植物和柱廊都是重要的造园要素，为15、16世纪意大利文艺复兴园林奠定了基础。

公元8世纪，阿拉伯人征服西班牙，带来了伊斯兰的园林文化，结合欧洲大陆的基督教文化，形成了西班牙特有的园林风格。水作为阿拉伯文化中生命的象征与冥想之源，在庭院中常以十字形水渠的形式出现，代表天堂中水、酒、乳、蜜四条河流。各种装饰变化细腻，喜用瓷砖与马赛克作为饰面。这种类型的园林极大影响到美洲的造园和现代景观设计。

巴洛克园林

巴洛克风格园林

17、18世纪，绘画与文学两种艺术热衷于自然的倾向影响了英国造园，加之中国园林文化的影响，英国出现了自然风景园。以起伏开阔的草地、自然曲折的湖岸、成片成丛自然生长的树木为要素构成了一种新的园林。18世纪中叶，作为改进，园林中建造一些点景物，如中国的亭、塔、桥、假山以及其他异国情调的小建筑或模仿古罗马的废墟等，人们将这种园林称之为感伤主义园林或英中式园林。

欧洲大陆风景园是从模仿英中式园林开始的，虽然最初常常是很盲目的模仿，但结果却带来了园林的根本变革。风景园在欧洲大陆的发展是一个净化的过程，自然风景式比重越来越大，点景物越来越少，到1800年后，纯净的自然风景园终于出现。

英式自然风格园林

19世纪上半叶的园林设计常常是几何式与规则式园林的综合。19世纪末，更多的设计使用规则式园林来协调建筑与环境的关系。艺术和建筑业在向简洁的方向发展，园林受新思潮的影响，走向了净化的道路，逐步转向注重功能、以人为本的设计。

19世纪，造园风格停滞在自然式与几何式两者互相交融的设计风格上，甚至逐步沦为对历史样式的模仿与拼凑，直至工艺美术运动和新艺术运动中导致新的园林风格的诞生。

受工艺美术运动影响，花园风格更加简洁、浪漫、高雅，用小尺度具有不同功能的空间构筑花园，并强调自然材料的运用。这种风格影响到后来欧洲大陆的花园设计，直到今天仍有一定的影响。