香港国本联合设计事务所设计总监 赵永利
赵永利Gary Chiu，香港国本联合设计事务所设计总监，深圳洲际建筑装饰集团有限公司设计一院院长;高级室内设计师，兼具工程和艺术双领域的知识背景，近20年来从事各类室内装饰工程，有着酒店、机场、会所、餐饮等多类别项目的设计经验，15年以上室内设计技术管理工作经验，对设计工作充满热情，对事物敏感且观察入微，不断寻找新的设计方法也努力于新工艺的开发，舍弃传统设计套路，力求准确表达自我感受，简繁随心，向往宁静。
强调设计师的个人修养，通过多次赴国外考察交流，意识到中国设计师长于灵感和思想，而缺乏眼界和见识。主张尽可能多看、多见、多练，通过不断提升自身的人文修养是成为高水平设计师的“快捷方式”之一;认为“设计在设计之外”，“设计的灵感存于世间万物之中”，主张设计师具有强烈的人文情怀。
您是如何理解商业空间设计的?
【赵永利】正如前面所说，我理解的商业空间设计就是在超越客户的用户需求的基础上，从设计角度使得商业投资最大限度的成功。尽管有很多因素不是室内设计师所能够左右的，但这应该成为商业空间设计师思考的出发点和落脚点，所以往往我们在这样的项目中，前期会投入大量时间，参与客户的前期调研，尽可能得了解他们的潜在市场，帮助客户确定他们的投资策略，这样参与的结果却使我们尽可能的了解项目所在的行业，并在后续的设计中更好地解决项目可行性和可持续性的问题。我们不想只做一个看起来漂亮的项目，而更希望做一个成功的项目。
您觉得一件优秀的设计作品应该具备哪些要素?
【赵永利】就说商业空间吧，一个优秀的设计作品首先是一个可以帮助客户赚钱的项目(是否赚钱不是仅仅靠设计能够做到的)，一定也是一个被市场认可的项目，如果要称得上优秀，还必须被市场喜爱甚至推崇，能成为一段时间的标杆;其次，这样的项目应该为客户今后的发展留有余地，比如物理空间的可扩展性，交通组织的可变通性，运营维护的便捷性等等。这些与客户的一次投资有关，但我们在设计当中应该替客户想到这些。同时，设计当中要处理好环境(物理环境、人文环境等等)问题，不给客户留下尾巴，要成就一件好的设计作品，客户的理解和配合必不可少。
请简单介绍一下您的从业经历?
【赵永利】从九二年毕业后，从事设计应该有22年了。九五年以前在深圳某外资公司做了3年工业设计，后来在深圳长城家俱装饰工程有限公司，从室内设计师直至高级设计师，大量酒店设计项目让我不断学习成长，直到九九年开办室内设计工作室;后面十几年分别在不同的设计公司有过任职，其中以会所、餐饮、专卖店、办公空间、娱乐空间设计为主，同时也兼做地产项目、酒店等。2010的时候曾赴清华大学环境艺术设计专业进修，多年的设计实践得到了理论的升华，对设计本身的理解有了极大提升。2013年正式担任香港国本联合设计事务所设计总监。
从事室内设计行业以来，你所坚持和推崇的设计理念是什么?
【赵永利】谈不上设计理念，只是很认同赖特建筑的思想，个人比较主张做室内时应具有建筑师的思维，始终强调整体思维为主的观念，功能是首要的。项目由空间序列组成，而单个空间之间的关系也应该是有机的，有故事可讲的，有功能原因的;就形式而言，单个空间的设计始终是在三维的思考之中，不主张单个界面的特别处理;装饰层面，推崇简洁干净的处理手法，去除一切不必要的东西。我认为对项目的理解很多时候是对人的理解，设计本身之外的个人修养很重要，设计师应具有强烈的人文情怀，“设计在设计之外”，“设计存于世间万物之中”。
谈谈您对所喜爱或擅长的设计风格的理解?作为一个设计师，你觉得风格在设计中占有怎样的地位?
【赵永利】没有固定的设计风格，只是在实践的过程之中，对法式风格有过一定的钻研，美式风格也比较喜欢，中式风格也有喜好等等。在具体的设计项目中，都会对上述风格做不同程度的现代化“改良”。更多的是呈现出所谓的“现代风格”(尽管我并不认同这种叫法)。在我自己的设计过程中，风格是居于次要地位的，有很多需要考虑的因素更为重要，比如说功能。关于风格的说法只存在于大约的一个方向，很少有完全复古或者纯粹的某种风格(包括所谓现代风格)，作为设计师了解和熟悉各种风格流派的特点是非常有必要的，这是一种必须的修养，就像熟读古文和唐诗，必要时脱口而出，好像很有文化的样子，在一篇文章中，引经据典是不是能让文章看起来很有韵味呢?但真正在设计时，某种风格的大方向，只是设计语言的一种类型，如何运用就存乎于心了。作品所呈现出来的往往就是项目需求之外设计师真正能拿得出来的风格修养吧!
中国本土经济的飞速发展，使得室内设计行业机会与挑战并存，您如何看待当今国内的设计环境?设计师又当如何在这样的发展趋势中有所突破?
【赵永利】中国经济的发展确实给我们室内设计行业提供了前所未有的机会。这个行业甚至自己作为设计师也是在这个过程中出现和成长的。正是因为有这么多的机会，市场对设计服务的需求远远得不到满足，才使得我们这个行业在前些年鱼龙混杂、疯狂生长，规范程度远远不如兄弟的建筑设计行业，真正想做点好东西的设计师往往面临很多不正当的竞争，市场对知识产权的尊重也不足，设计的价值远没有得到重视。
当然，情况在慢慢好转，实践中越来越多的业主方认识到设计的重要性，比如越来越多的大型项目的甲方在项目立案之初就邀请我们加入设计顾问团队，因为他们认识到室内设计在最初的策划过程中，可以帮助他们减少后续的建筑浪费。我想设计师们所能做的就是更多的团结起来，抵制不正当的竞争，推崇品质第一的设计理念，有条件的设计师更多的参与社会活动，向社会宣传设计的价值。
随着时代的发展，设计越来越讲求贴近自然，回归生活。本届文化节以“回到生活的设计”为主题，您是如何理解的?在现实中，您觉得设计师如何做到让设计更好地回归生活?
【赵永利】这些年人人都说“以人为本”，室内设计也好，其他行业也好。自己这20多年的职业经历，不就是逐步学会生活的历程吗?不过作为设计师，在成长的同时还逐步地学会了如何满足我们客户的生活需求，衣、食、住、行等等。在室内设计行业，我们试图不断的告诉客户：我们所要做的就是帮你找到“适合你自己的生活方式和追求方向”。渐渐地我们也从客户那里看到了可喜的反馈，人们从只重视艺术效果，开始更多地审视自己当下的生活状态和向往的生活追求，这些变化也引领设计师更加注重生活本身，注重细节，注重与“人”相关的各个方面，无论是住宅的居住者，酒店的经营者、客人、客房的服务员，酒吧的侍者，又或是KTV中的泡吧者!室内设计师也从“艺术家”回归到自己的职业本真，回归真实的生活。尊重现实生活，设计师才能更好地让设计回归生活。
