园林起初更多的是纯粹的视觉体验,
在大自然的庞大山川原野中
画出一个特别精彩的范围,
作为帝王的苑囿。
这哪是一个园子,它就是自然。
这让我们想到了宋朝名画
《千里江山图》
宋人山水画的巨视观,
视大自然为园林的精神,
这和上林苑的精神是一致的。
画中我们看到建筑在山间水边
因地制宜的布置,
完全融入了自然山水中,
或者说周围的山水布局
本就是浑然天成的。
《江山楼阁图》显示
中国人的自然观
是凌驾于自然、享受自然的,
对于这一时期的园林
完全不计较成本。
现实中也有例证,
北魏时期的悬空寺
就是悬崖边的奇景,
人们在登寺,祭拜,远眺的过程中,
视觉和生理
都会体验到不同以往的感觉。
奇还体现在秦汉等早期的园林
一个共同的特色“台”
无论是在文献中
还是后代的书画中
都能感受到“台”的存在。
在很多古籍画作中
都能找到一个建筑前凸出的地方,
这就是“台”。
这可不是远眺观景的地方,
在当时这些台是迎接祭祀神仙的地方,
也是园林中的中心,
当然也是帝王修仙的地方。
《洛神赋图》中洛神乘云车而来的一幕。
说明当时的人希望
和上天沟通和对自然的敬畏。
而神仙降落的地方,
古人认为就是“台”。
秦汉的宫苑总结起来就是两点:大、奇。
虽然园子大的要命,
也只是满足帝王在其中享乐求仙罢了。
东汉末年国家分崩离析,
园林也不在是帝王的专属。
纵观中国几千年,
读书人的思想
一直受到儒道两家相互激荡。
道家的思想基本上是出世的,
以无为与自然为主旨,
与园林关系较为直接;
而儒家重入世,
以伦理和为人之道为主旨,
与建筑之关系较为直接。
所以在汉朝末期
一直到魏晋南北朝,
这两种思想使社会
慢慢形成了两种极端的园林观:
一派是从上林苑演化而来的宫苑园林,
上到帝王将相,下到芝麻官僚,
但凡有钱有权都要建园,
来显示自己的实力。
一派则是深受道家出世的影响,
离开人群,在深山做起了隐士,
悠游与天地之间,不贪图世间繁华。
这两种园林一直延续到唐朝,
达到了顶峰,
这时就不能不提到这么几个园林:
代表宫苑园林的
大明宫、曲江池、芙蓉园
代表田园园林的
辋川别墅、独乐园
概括来说就是宫苑园林
越来越人工化,精致化,
而田园园林越来越自然化,
和自然融为一体。
我们先来说说唐代的宫苑园林,
虽然国力日渐强盛,
照理说,
园林应该是蓬勃发展才对,
但唐宋六百年间,
除了一些语焉不详的记叙之外,
几乎没有留下任何系统的记载。
这是因为皇帝的权力
在几百年的政权更迭中,
已经受到了种种限制。
皇帝在建园这件事上
表现出了左右为难的感觉,
一方面自己特别想建些离宫别馆,
另一方面又要顾及大臣的谏诤,
前代隋炀帝亡在奢侈的生活上
也使他不能不有警惕之心。
但该有的还是会有,
唐代大明宫就是辉煌的宫苑园林。
虽然没有上林苑的面积大,
但这也带来一个好处,
怎么充分利用空间,
早期朦胧的规划思想也已经启蒙了。
宫苑园林在此时
还是权力和财富的象征,
跟出世的田园生活理想
是毫不沾边的。
有了限制和范围之后,
宫苑园林也有了制式和规范,
细节也可以更加精致,
可以说,自上古的“灵台”到唐,
宫苑园林已经成熟了。
我们再来看看
当时另外一种园林观,田园园林。
在深受出世的道家思想影响下,
向往着摆脱世俗生活,向往自然,
其中最具代表性的就是独乐园。
先来看看仇英版《独乐园》
从图中可以清楚地看出,
独乐园的环境是自然的原野和山林,
生活也非常的朴素原始,
完全没有宫苑中的惺惺作态。
文征明版《独乐园》
也是一派自然风光,仙气十足。
另外在赵伯驹的名作
《辋川别墅》中,
也对当时的田园园林
有比较清楚的描述。
篱笆,山林,
茅屋,瀑布。
俨然一派自然风光,
毫无市井气息。
在唐朝后期,这两种园林观并行,
并且相互交融。
宫苑园林中阁楼变成了堂庑,
土山鱼池变成了山石水岸,
那些野外大片的松竹,
也变成了园林中富有象征意义的符号。
在仇英的《明皇幸蜀图卷》中
山之形皆为尖笋,极为夸张,
说明此时的园林山已经不是真山,
山水画中之山与园林中之假山
从此不分了。
这样的状况
一直发展到北宋末年,
中国的经济政治中心转移到了江南,
中国园林的江南时代开始了。
自南宋以来到明朝末年,
“江南”一词与风雅的文人生活,
几乎成为同义词。
在这里的中华文化
儒佛道早已融为一体,
理想与现实混为一谈,
宗教与迷信不再划分。
这样的文明最恰当的象征就是江南园林。
一面市井、一面山林。
仿佛士大夫们并不在意
是否真的处于山林之间,
园林更多的走进了内心,
称为了一种内心的表达。
郭熙的名作《早春图》
巨石的形状
和远山的形状完全合一,
排布方式
和今天江南园林的假山
非常相似。
而南宋这一时期
还有一个园林不得不提,
就是宋徽宗的艮岳。
艮岳作为一个宫苑园林,
也受到了江南私家园林的影响,
虽然没有留下图面资料,
但从后人想象绘制的平面图中,
我们依然能够感觉到
江南园林曲折婉转的布局方式。
一是面积小;
二是石头的地位突出了;
三是水池变成了园林的重心;
四是园林成为文人生活之要件。
今天我们看到了江南园林大多都是清末的,
已经经过了多次改建,
其形貌不是完全反应当时的真相,
但在精神上,大体可以揣摩。
本来到这里也就大致讲完了,
但偏偏中国的封建社会源远流长,
皇室帝王一直在折腾自己的宫苑园林,
尤其是清朝,
所以我们接着往下看。
可能是由于清王朝来自于关外,
对于北京的炎夏气候不能适应,
所以清朝一直都有
建设离宫园林的传统。
而且清朝的帝王大多学养俱佳,
园林建设已经没有了古代奢华荒淫的模式,
走向修身养性的方向。
所以清朝的皇家园林很有趣,
一方面园林中有一整套完整的办公场所,
另一方面他们又向往山水生活。
如果简单粗暴理解的话,
清皇家园林就像是
故宫建筑和放大版私家园林的混合体。
比如圆明园的《方壶胜境》
一整套完整的宗教建筑,
方位形制都有讲究,
和周围环境的关系已经不大。
同样是圆明园《正大光明》是其正殿,
我们仍然看不出建筑和环境的契合。
圆明园《武陵春色》
相比之前的皇家园林,
清朝皇帝在兴建园林上虽然兴致颇高,
但已经取消了那些
为了迎接神仙眺望远景而设置的楼阁,
这使得请皇家园林虽然规模大,
但完全没有帝王的气魄,
这和上林苑的性格是完全不同的。
在唐代李昭道的《洛阳楼图》中
我们还能寻找到楼阁云台
那种层层叠叠的气势。
清焦秉贞的《山水楼阁》
哪里还像是皇家园林,
虽然建筑整齐严谨,
合乎公式法度,
但已经极度民俗化了。
清皇家园林对江南园林的借鉴和模仿
也是有证据可考的。
避暑山庄以水贯穿全园,
前屋后院,曲折婉转的山水布局
简直是江南园林的放大版。
以有限格局的江南园林的观念
来堆积大规模的皇家园林,
就会形成一个个彼此独立的小园,
所以圆明园称“万园之园”
也就不难理解了。
| 来源:知丘 |
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