第 1 章 营窟栖居——人类早期的生存环境 001
1.1 史前人类的穴居环境 002
1.2 人类的定居与聚集 003
1.3 城镇的进化 007
第 2 章 经典起源——古代希腊与罗马 011
2.1 古典文明的先声 012
2.2 古典时代与维特鲁威 013
2.3 古希腊建筑与室内 014
2.4 古罗马建筑与室内 015
2.5 古罗马壁画风格的演变 020
第 3 章 圣灵之邦——拜占庭与中世纪 023
3.1 拜占庭式建筑 024
3.2 中世纪早期与修道院制度 027
3.3 中世纪晚期与哥特式 030
第 4 章 回溯古典——文艺复兴和矫饰主义 033
4.1 文艺复兴早期 034
4.2 文艺复兴盛期 035
4.3 文艺复兴晚期与矫饰主义 037
4.4 艺术手法与空间装饰 040
4.5 文艺复兴的影响 042
第 5 章 豪情激荡——欧洲巴洛克风格浪潮 045
5.1 意大利的标新立异 046
5.2 法国的登峰造极 048
5.3 英国的节制保守 052
5.4 17 世纪欧洲其他各国的巴洛克发展 055
第 6 章 奢华靡情——法兰西与洛可可风格 059
6.1 宫廷与洛可可 060
6.2 法国的开端与“芒萨尔”尝试 061
6.3 洛可可盛期与风格转折 063
6.4 洛可可在德国的延伸 066
6.5 英国的抵抗 069
第 7 章 重铸辉煌——新古典主义再现 071
7.1 法国大革命之后 072
7.2 英国对帕拉迪奥的青睐 077
7.3 欧洲其他国家的新古典主义发展 080
第 8 章 昔日情怀——浪漫主义与复古风 083
8.1 法国的浪漫主义繁荣 084
8.2 英国的短暂徘徊 087
8.3 美国的实用与折衷 089
8.4 德国复兴风格与奥地利比德迈式 091
第 9 章 新旧大陆——美洲的传统与变迁 095
9.1 前哥伦布时期的美洲风格 096
9.2 殖民时期的美洲风格099
9.3 联邦时期的风格103
第 10 章 天方夜谭——东方风格与亚洲传统 107
10.1 欧洲眼中的“东方风格” 108
10.2 日本传统建筑与室内特征 111
10.3 印度传统建筑与室内特征 112
第 11 章 华堂溢彩——中国传统建筑与装修 115
11.1 明清建筑装修的形式特征 116
11.2 明清建筑内檐装修的设计 121
第 12 章 纷繁靡丽——英国维多利亚时期风格 123
12.1 维多利亚时代的风气 124
12.2 家具与室内设计原则 127
12.3 英国的维多利亚式风格 129
12.4 维多利亚风格对美国的影响 132
第 13 章 尚古雅今——艺术与手工艺运动 139
13.1 英国与“艺术与手工艺运动” 140
13.2 美国与“艺术与手工艺运动” 144
13.3 向现代设计过度 149
第 14 章 中庸柔美——折衷主义与新艺术 151
14.1 古典装饰艺术与折衷主义 152
14.2 新艺术运动 156
第 15 章 机器美学——现代主义运动兴起 169
15.1 早期现代主义运动 170
15.2 现代派艺术与现代设计 171
15.3 现代主义的先驱 173
15.4 包豪斯与设计教育 176
15.5 现代主义的传播 178
第 16 章 几何时尚——装饰艺术与摩登风格 185
16.1 装饰艺术与法国 186
16.2 装饰艺术与美国 191
16.3 装饰艺术与英国 195
16.4 室内装饰职业的兴起 197
第 17 章 重建历程——战后现代主义 201
17.1 美国的主流发展 202
17.2 意大利的战后重建 209
17.3 法国战后现代主义 211
17.4 英国战后现代主义 212
第 18 章 华夏新作——中国近现代室内设计 215
18.1 中国近代室内设计的萌发 216
18.2 近代多元化设计风格 218
18.3 建国后的室内设计 224
18.4 改革开放后的探索与现代追求 225
第 19 章 百家争鸣——20世纪末的多元风格 229
19.1 高技风格(High-Tech) 230
19.2 后现代主义(Post-Modernism) 235
19.3 晚期现代主义(Late Modernism) 238
19.4 解构主义 (Deconstructivist Movement) 241
19.5 独树一帜的个性化风格 244
19.6 东西风格的交融 247
第 20 章 永续未来——新世纪的持续发展 249
20.1 绿色设计与生态革新 250
20.2 旧建筑改造与LOFT 发展 252
20.3 时尚跨界与品牌传达 256
20.4 交通领域的新探索 262
参考文献 266 2100433B