景德镇制瓷工艺始于五代，其雕塑瓷制作工艺亦同样历史悠久。目前能见到的最早的景德镇雕塑瓷实物是北宋的《胡人牵马俑》，这件雕塑显示出景德镇雕塑瓷制作工艺继承发扬了前代的优良工艺。

从总体上看，宋代景德镇雕塑瓷在阴柔之美盛行的大背景下，朝着细腻工巧的方向发展。在生产过程中，大量运用刻划、拍印、镂雕、堆雕等雕塑技艺，这些技艺很好的增加了景德镇雕塑瓷的美感。

元代的民族迁徙和融合也促进了景德镇雕塑瓷制作技艺的发展，在吸收了北方制瓷工艺之后，景德镇雕塑瓷呈现出多元化发展的新特点。一方面，元代的青白釉陶瓷雕塑延续南宋传统，另一方面，也吸收了“梵式”造像瓷雕的技法，例如1955年出土的《影青瓷佛像》，其制作方法是先用瓷土捏制佛像形体造型，再用工具精工细雕，璎珞飘带以堆贴为主，瓷雕显得生动真实。景德镇雕塑瓷技艺还吸收元杂剧的营养，创制了集镶、镂、堆、塑、捏、刻等技艺于一体的建筑型青釉瓷枕等，如《白蛇传人物瓷枕》，仿木戏台结构，上冠与如意形枕面形制类似，画面内容则以杂剧中的情节为内容，雕塑方法多变，釉色青釉透润。元代繁荣的对外贸易也促进了雕塑瓷工艺的发展，受伊斯兰装饰手法的影响颇深，应用了透雕及半透雕在制瓷中，如1964年出土的《青花釉里红镂雕花纹大罐》，罐腹四面各有一菱花形开光，开光边沿点缀双边串珠，开光部位下凹镂空，雕刻了四种不同的花卉和山石。

明代彩瓷兴起，颜色釉装饰手法逐渐替代了宋元陶瓷以雕塑装饰的手法，只是在器物的盖钮、双耳等部位仍保留着雕塑的装饰，景德镇雕塑瓷技艺也就转向了陈设艺术瓷，多烧造佛道题材的雕塑和明器雕塑，并且在外表形式上也采用了彩塑的方法，使得雕塑瓷更加美轮美奂。现存古代瓷雕精品有，峨眉山报国寺2.47米《释迦牟尼大佛》，九华山庙供《铜红釉独角兽》，上海博物馆《青釉青花加彩坐狮人》等等，都是运用彩釉于雕塑瓷的典范。“曹春生”

在清代，景德镇陶瓷发展的又一个高峰，专门从事雕塑瓷生产的作坊和工匠日益增多，品种也日趋丰富，有观赏性的陈设瓷、小玩具，也有实用性的镂空熏炉、文房四宝，器皿多运用雕塑手法进行装饰，题材也更加广泛。但是这一时期的景德镇雕塑瓷的审美特点趋向实用以及精准，追求技术的完善精巧和外观的准确，雕塑瓷变成了玩赏性的工艺美术品。在技艺手法上，受彩瓷的影响，描和绘对雕塑瓷的技艺影响越来越明显，这也造成了雕塑自身特性的丧失。

民国以来，社会动荡不安，但这也给景德镇雕塑瓷的发展带来了新的契机。这个契机就是福建何朝宗传人所代表的瓷塑艺人和丰城木雕艺人先后来到景德镇，在清代雕塑瓷技艺的基础上，建立了新的表现形式，即在清代原有的概括简练的基础上糅入了福建德化“何派”瓷塑衣饰飘逸、线条圆润流畅和木雕圆浑整体的雕塑技法。这种新的形式极其适应雕塑彩绘，特别是洋彩，于是景德镇雕塑瓷就与彩绘结合到了一起而独树一帜。