引

随着时代的发展与进步，设计的领域也一天天地扩大，各设计门类目渐趋向于专业化、细

分化。然而，各设计领域间必然有其共通的造型要素存在。这些共通的要素与各设计门类的特

性结合在一起时，才能展开其设计，产生出优秀的作品来。这种共通的基础造型要素，我们称

之为“构成”。

点、线、面的构成，不仅仅是学设计的学生所必须经过的卓有效率的训练。对于从事现代

艺术的画家，亦是不可缺少的造型基础。康定斯基是第一位提出把“点、线、面”作为抽象造

型基础课程的画家，现代各国所采用的“点、线、面”训练，都是在康氏所著的“点、线、面

”理论上的引伸和发展。由此可见“点、线、面”具有着双重含义：一方面是造型的基础；另

一方面是通过其抽象的构成，来表达意念。因此，无论初学者或是自修者，甚至已受过设计基

础教育的人，对于构成的训练，都应始终贯穿于其造型活动之中。

关于“平面构成”的技法书以及入门书，已经出版的有很多；在这些书籍里，可以看到许

多有关于基础设计的理论。所以本书尽量避免大量的知识性的允绍，而把重点放在构成的导入

及发展的方法上，运用实例来阐述平面构成的实践方法，注重实际的操作和应用能力。目的在

于引导初学者作广泛的造型实验，从而建立个人的审美能力和造型体系。

感谢中国美术学院视觉传达设计系的同学们提供作品，希望本书对于基础设计教育有参考

的价值。