中联筑境建筑设计有限公司为很多优秀的青年建筑师提供了实现梦想的平台，杨涛就是其中一位，他参与了很多重要建筑的创作，除了设计工作他还积极参加各种设计竞赛，有段时间设计几乎占据了他的全部生活。杨涛对建筑的理解与很多年轻的建筑师不同，他认为建筑的内在内容大于外在形式，建筑师不是形式设计师，而是空间制造者。设计方法由内而外，从而避免了一些外在形式上的纠结，这正是他期望的设计方式。
记者：说说您为什么从事建筑设计？建筑设计在您的生活中处于什么样的位置？
杨涛：可能当初是因为学过美术所以选择了建筑学，后来发现建筑设计还是比较适合我的（除了跟人打交道），因为这项工作几乎概括了我所有的爱好，例如绘画、手工、机械、等。刚工作那几年，设计工作几乎占据了我所有的时间。除了睡觉，白天在公司上班，晚上回家就是做竞赛，那时候的状态真的是打了鸡血一般。后来去了北京，离自己的梦想更近了一步。现在回想起来，那时候设计几乎就是我生活的全部。直到现在依然热爱，只是会用一种更加理性的方式去坚持。
记者：在北京另外两家事务所的经历对你的建筑人生有什么影响？
杨涛：在北京工作的两年中，我去了都市实践和奥雷舍人事务所，可以说都是我非常感兴趣的公司，他们都设计了不少富有想象力和带有批判性的建筑。尤其在奥雷舍人事务所工作的那段日子，虽然工作强度很大，但每天都在不断更新自己对建筑的认识，对于我来说，那些日子反而是我感到最自由的创作阶段。同时也切实地感受到中西方之间的差异：文化的差异、思维方式的差异、设计方法的差异、分析问题的差异等等，这是一个非常有意思的过程，我也从中辨证地汲取营养。感受这种思想和文化的碰捅，对于我个人的建筑人生来说，无疑是种宝贵的经历，让我在今后的设计过程中能够更加全面理性地看待问题。
现在回杭州快四年了，还是会经常忆起在北京打拼的日子，那段时光会让我终生难忘。
记者：能用一句话来概括您对建筑的理解吗？
杨涛：建筑的内在内容大于外在形式，建筑师不是形式设计师，而是空间制造者。
记者：您是如何在设计中体现上述提到的建筑观的？
杨涛：尽里避免从外在形式入手去做设计，尽管对于我们过去接受的教育方式来说，这有点困难。去想象设计对象能为城市和使用人群提供何种空间类型，从而创造性的解决问题，形式仅仅是最后一步要考虑的问题，可是在大多数时候我们却本末倒置。
记者：谈谈过去参加过的竞赛和创作思路。
杨涛：说到做竞赛，完全是凭兴趣，这也差不多成为我生活的一部分内容了。平时一直都在关注各类竞赛的信息，从中选择一些有意思的命题来参加。基本上每年都会做几个竞赛，也都是利用业余时间。不过很遗憾，从去年开始停止做竞赛，把更多时间花在了实际项目上。
这里谈谈《future》杂志主办的SC2013设计竞赛，大赛的命题是“城市更新”，具体是对西班牙VIGO维戈老城区一座废旧面包厂的改造。我们希望通过这个改造项目来重新唤起VIGO老城区的城市活力，使这座城市中的“荒岛”有机转变成新老城市的纽带。
我们充分考虑了该区域复杂的地形和交通情况，并在设计中给予回应。基地的东面紧邻的就是市政厅和城市广场，那么首先，将市政厅南面的广场公共空间向西水平延伸填充整个基地，在城市中形成一个公共的屋顶观景平台供人们休憩交流，接触自然，眺望海港及远处的城市风景。同时这样一个视线无遮挡的空间也为大型的活动提供了可能性。另外在沿基地周边主要街道(Alfo XII 和 Santiago 大街）的两个城市界面上，我们将建筑的剖面展示给城市使得建筑与城市形成对话。同时植入一组大台阶系统来连接各个层次的市的地形有机结合，驱使人们从城市的不同地方都能方便地进入并徜徉至屋顶观景平台。整个系统如同一个立体的公园，连接着城市生活与自然景观。
总的来说，这个竞赛构思的出发点都是基于建筑与城市的关系，而建筑本身的样子并不是首要考虑的因素，设计方法由内而外，从而避免了一些外在形式上的纠结。这也正是我所期望的设计方式。
记者：目前手头在做什么项目？能否简单谈谈您的创作思路？
杨涛：现在手上接手的项目主要有厦门悦海湾酒店，君康金融广场，湛江文化中心等一些大型文化类公建项目，都是跟程泰宁院士合作的项目。另外，自己在主创的是文渊狮城的茶室设计，这个项目只有两百多平方米，却非常有意思。这在设计中我将建筑的主体设计成一块蓄满水的长方形混凝土量体，支撑在空中，一层尽量做到完全的通透，不能浪费绝好的湖景，二层在水池之上置入三个玻璃盒子，当人们坐在玻璃盒中品茶时，池中水面正好倒映出远处的天空和山水，这时的建筑便消隐在了一池镜水之中。
厦门悦海湾酒店
人物简介
杨涛：
筑境设计杭州公司建筑师
专业年限：8年
代表作品：
厦门悦海湾酒店
杉杉企业总部
湛江文化中心
文渊獬城茶室
中国海盐博物馆
