宋代磁州窑折枝牡丹纹玉壶春瓶

关于玉壶春瓶这一名称的来历，有一段广为流传的佳话：

相传在宋代熙宁年间，大学士苏东坡路过一个制瓷的作坊。他见一位老人坐在轱辘车上拉坯，觉得非常奇异，便对老人说：“久闻瓷器贯通文化，诗词歌赋皆能以绘画而描述，但不知这瓷器造型能否表达？”说完就吟咏了唐代王昌龄的一首诗：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”

宋代龙泉窑玉壶春瓶

老人听了以后，略作思忖，就拨动车轮，须臾间塑出了一个撇口、细颈、敛足的器型来，老人说：“此器如心倒置，谓之‘心到’了，撇口寓示‘敞心扉’，拙器抒志示节，客官以为如何？”苏东坡见了，感慨地说：“冰壶者，表里澄澈，光明磊落。当也是‘烈士击玉壶，壮心惜暮年’哪。”苏东坡兴情所至，当即赋诗一首，其中有“玉壶先春，冰心可鉴”两句尤为脍炙人口。后来佛印和尚闻讯赶来，也欣然写下了“清如玉壶冰，贞见玉壶春”的诗句。

但是查遍苏东坡的所有文集，都没能找到有关玉壶春的诗句。可见，这只是文人附会的一个故事而已。但玉壶春瓶的确以其曼妙的造型而深得了人们的喜爱。

宋定窑玉壶春瓶

玉壶春瓶与梅瓶、赏瓶并称为“瓶中三宝”，是器物美学发展史中最具代表性的造型之一，许多瓶类都是以这三种造型为母本延伸创作出的。三种瓶型相比，玉壶春的造型最为经典。清新挺俊的身姿、曼妙的曲线更显女性阴柔的丰满与纤细，所以不少收藏家也习惯称其为“女性瓶”。

元代龙泉窑点褐彩玉壶春瓶

玉壶春瓶尺寸较为矮小，“S”形的设计更能迎合人们抓取物品时的习惯，也更适宜在手中把玩观赏。而明初大花大叶的潇洒风格与釉里红展现的奔放热烈更加凸显其妩媚，红彩卷草纹装饰的喇叭形瓶口犹如带彩的双唇，倾吐胸中的躁动，给人以美的享受。故而明洪武釉里红缠枝牡丹纹玉壶春瓶颇受收藏大家的垂涎。

元代青花玉壶春瓶

玉壶春瓶最早出现在宋代，以后历代都有烧制，但每个历史时期的造型和装饰都略有不同。从宋至清，年代越晚，瓶的颈部越短，腹部越大、越圆，圈足越宽。釉彩装饰在宋代目前仅见北方窑口的品种，如定窑的白釉刻花、磁州窑系的白地黑彩或褐彩等；元、明时主要有青花、釉里红、白釉（元代为卵白釉、明初为甜白釉）等；到清代又增加了粉彩及其他颜色釉等品种。

宋代磁州窑玉壶春瓶

明洪武釉里红玉壶春瓶

金代北方以磁州窑为代表的玉壶春瓶，在承袭宋代形制的基础上，有所改进，一是器型尺寸上有所加大，而是腹部更饱满，颈部更纤细，加之特有的窑变、铁秀花的代表性装饰，令这个器型更加俊秀、舒朗、雅致，玲珑有致。这个时期的玉壶春瓶大多底部支烧，保留下来的器型有支烧痕迹，由于高温烧制，有垂釉现象。

明永乐青花玉壶春瓶

元代玉壶春瓶比较少青色，黄色比较多，所以也被称为黄釉瓷器。由于元代施釉条件与技术限制的关系，有些玉壶春瓶表面有淡褐色，这主要是漏釉造成。

明代龙泉窑缠枝牡丹纹玉壶春瓶

明嘉靖釉里红玉壶春瓶

明代玉壶春瓶早期多见白釉光素器、白釉暗花器以及青花器，中期、晚期以青花品种最为常见。在图案纹饰上，主题纹饰常常以云龙、梅、兰、花鸟、缠枝莲等为内容。

清雍正祭红玉壶春瓶

玉壶春瓶发展至清代，造型上并未有多大的变化，工艺上较前代更为成熟。康熙、雍正、乾隆三朝玉壶春瓶在造型上区别虽然并不显著，但其赏鉴意义进一步浓郁，这一点主要表现在器物的釉彩品种不断增多，远较明代丰富。藏品想送拍至国内一线拍行（北京保利、中国嘉德、北京翰海等），可询，一五五、零五五一、八二四九。舒先生。青花、青花釉里红、釉里红、祭红、斗彩、珐琅彩、粉彩、各色釉地五彩等等。从纹饰内容看，除继续沿用明代的图案外，人物故事、吉祥文字也多了起来，特别是以竹石芭蕉为主题纹饰的青花玉壶春瓶十分流行，从乾隆时期到清末都有烧造，成为一个具有时代风格的系列品种。

陈树威，男，河南开封市人，1958年出生，实力派瓷器鉴定专家。现为中国瓷器鉴定研究会会员，《海内收藏网》瓷器鉴定首席专家，洛阳收藏家协会副会长，洛阳民办博物馆协会常务理事，洛阳电视台《华夏瑰宝》节目鉴宝专家，洛阳理工学院客座教授，中拓河南拍卖公司艺术顾问，洛阳树威古瓷鉴藏博物馆馆长。陈树威通过自己近30年的淘宝与收藏，经国家文物部门批准，创办了古瓷器专题性博物馆，在《收藏》、《文物鉴定与鉴赏》、《文化收藏》等杂志和报刊发表瓷器鉴定、鉴赏和收藏研究文章100多篇，在各地收藏家协会、企业和部队等作瓷器收藏、鉴赏讲座80多场次，多次参加文物部门、电视台等组织的鉴宝活动。

宋代磁州窑玉壶春瓶

磁州窑是汉族传统制瓷工艺的珍品，中国古代北方最大的民窑体系，也是著名的汉族民间瓷窑，有"南有景德，北有彭城"之说。窑址在今河北省邯郸市峰峰矿区的彭城镇和磁县的观台镇与一带，磁县宋代叫磁州，故名。

磁州窑创烧于北宋中期，并达到鼎盛，南宋、元明清仍有延续。磁州窑以生产白釉黑彩瓷器著称，开创了汉族瓷器绘画装饰的新途径，同时也为宋以后景德镇青花及彩绘瓷器的大发展奠定了基础。

宋代磁州窑玉壶春瓶

关于玉壶春瓶这一名称的来历，有一段广为流传的佳话：

相传在宋代熙宁年间，大学士苏东坡路过景德镇，特地去寻访他的一位禅友佛印和尚，得知佛印云游未归，他就信步闲逛到一个制瓷的作坊。他见一位老人坐在轱辘车上拉坯，觉得非常奇异，便对老人说：“久闻景德镇瓷器贯通文化，诗词歌赋皆能以绘画而描述，但不知这瓷器造型能否表达？”说完就吟咏了唐代王昌龄的一首诗：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”

如图所示，该宋代磁州窑玉壶春瓶，高:21.8厘米，是北宋时期典型玉壶春瓶器型。该玉壶春瓶造型撇口、细颈、垂腹、圈足。从整个造型看，端庄挺拔，器物线条流畅，型体饱满、匀称、轻盈，充满一种亭亭玉立的美感，非常生动。制作技艺高超，装饰法独特，纹饰生动、精美，口部、腹部、裙部及足部，分割点比例对称，艺术感极强，显示出磁州窑技术的娴熟，最能代表表现宋磁州窑典型文化和艺术精神的珍罕瓷器，极具很强的观赏价值和很高的文物价值。

类似的白地黑彩剔花玉壶春瓶，在国内是所知同类器物的最大件不多见器物之一，此玉壶春瓶运用了磁州窑白地黑彩剔花装饰技法，白地黑彩剔花是磁州窑装饰技法当中最为精湛的种类。在日本异常深受珍爱，称其为"白地黑搔落"，是磁州窑艺术中最为名贵的品种，视为至宝。

玉壶春瓶是瓶式之一。撇口、细颈，圆腹，圈足。定窑、汝窑、耀州窑、磁州窑普遍烧制，是宋瓷中具有时代特点的典型器物。元代南北瓷窑多有烧造。前期器型多承袭宋制，晚期颈部粗短，下腹部肥大，河北保定出土的景德镇窑青花双狮戏球纹八方玉壶春瓶十分精美，明，清的瓶式大致相同，口侈、颈较宋短，腹大足肥，有各种色釉和彩绘装饰。这种瓶的造型定型于宋代，历经宋、元、明、清、民国直至现代，成为中国瓷器造型中的一种典型器物。

关于“玉壶春瓶”名字的来源，一般的书籍都说是因宋人的诗句“玉壶先春”而得名，也有说是因“玉壶买春”而得名，但前者仅是四个字，完整的诗句是什么，什么人作的，题目是什么，都不得而知。进一步说，即便知道了这首诗的全部，但一句诗是如何与这种撇口、细颈、垂腹、圈足的器物联系起来的呢？也很难说清楚。“玉壶买春”四字倒是可以查得到出处。唐代司空图的《诗品·典雅》中有“玉壶买春 ，赏雨茆屋；座中佳士，左右修竹” 的句子；“玉壶买春”四字在这里的意思是用玉壶去买“春”（“春”指酒），玉壶指玉制的壶或是指如玉一般的青瓷壶；至于这种壶的形状是否就是现在所见的“玉壶春瓶”，二者是否能够直接联系起来，均难考实；后人用“玉壶买春”（或“玉壶买春”）来附会玉壶春瓶。

目前，就有一只磁州窑玉壶春展现在国内知名艺术网站上—虎拍艺术网。此玉壶春为磁州窑所制造，表面的花纹设计精美，多彩多样。瓶子的外观构型较为工整，十分巧妙。