第一代,游伯环,出生于清乾隆十五年，传承方式为师承。第二代，廖明山，出生于清乾隆四十年，师承。第六代：廖熙,1863年出生，师承；廖永，1866年出生，师承。第七代：廖回，1885年出生，师承；廖通，1887年出生，师承。第八代：廖庆，1899年出生，师承；朱榜首，1922年出生，师承；黄丹桂，1921年出生，师承；佘文科，1921年出生，师承。第九代：方文桃，1943年出生，师承；佘国平，1950年出生，师承；闵国霖，1942年出生，师承；佘国珍，1956年出生，师承；李宇光，1950年出生，师承；黄文寿，1951年出生，师承；李凤荣，1963年出生，师承；李凤强，1972年出生，师承；翁美玉，1962年出生，师承；叶展，1978年出生，师承；唐亚阳，1982年出生，师承。

就其使用材质来看，主要有黄花梨、紫檀、酸枝木为主。

就其制作结构来看，莆仙家居木作器具全部采用榫卯结构。

此类家具讲究美观及实用性，在各个部位的接合处使用榫结构卯合，牢固并且省料，良好的榫结构甚至接合的缝都看不出来。针对不同的结构位置，有各种不同的榫。例如：板材结合使用的“燕尾榫”“明榫”“闷榫”；横竖材结合使用的“格角榫”“穿鼻榫”“插肩榫”；霸王杖使用的“勾挂榫”结构；桌案上使用的“插榫”等。两块薄板拼合时常用“龙凤榫”，即用榫舌和榫槽并接。华名华居古典家具在弧形弯材结合处常常难以找到接缝，这就是“楔钉榫”的作用。还有一种特殊榫件，用于装在可拆开的构件之间。推上这种“走马榫”，可将两个物件固定，拉开就可以拆开两个部件。有的家具在做完后的榫部位钻孔，投入细长木头，将榫头固定住，称为“关门钉”。

莆田家居木作技艺是传统国画艺术、雕刻艺术与家具制作技艺的巧妙融合。款式多样、材质珍贵、精雕细琢，是“形、艺、材”的完美结合，极具实用价值、观赏价值和收藏价值。是明清家具经典款式的延续和创新，蕴涵着一代又一代莆田人民的文化理念和审美情趣，深受许多专家学者和业内人士的推崇和赞赏，被称之为“艺术家具”。其主要特点：

一是款式典雅。有简洁明快、清新高雅的仿明式，又有雕琢精细、庄重典雅的仿清式，也有皇家典范、落落大方的仿欧式，造型优美，庄重大气，适合不同文化情趣人群的消费需求。

二是结构严谨。采用榫卯结构，由工艺师们一刀一锯一刨手工制作而成，制作工艺精湛，牢固耐用，且十分讲究整体艺术上的和谐统一。

三是用料考究。取材名贵，用料大都选择质地优良、坚硬耐磨、纹理沉着、富有光泽的紫檀、黄花梨、酸枝等世界珍贵硬木。

四是品种齐全。凡室内用具各种款式应有尽有，有千工床、罗汉床、翘头案、画案、办公桌、书柜、屏风、太师椅、官帽椅、圈椅宝座、圆桌、圆凳等。

五是传承创新，形艺材融为一体。形——传承经典的明清风格。线条流畅舒展，比例均衡，华丽中显出七分恬淡，典雅里却见三分豪放。艺——是制作古典家具中难度最大的环节。除了工艺精湛、榫卯结构致密、接驳依据古法外，其细部的雕刻深浅与艺术表现手法，均体现出艺人的审美取向。材——是明清古典家具价格昂贵的第一元素。家具均采用比重极高的硬木类做原料，比如紫檀木、酸枝木之类的结构致密，质地坚硬，远远高于其它木材。

1.木料干燥。古代木匠师傅干燥木材通常采用自然干燥，将木材放于阴凉干燥处或地下室让其自然阴干。但是这样的传统的干燥处理在南方多变的环境之下，常常会造成材料的干燥质量不稳定，形成材料浪费。现在科技进步，匠师开始使用现代的干燥技术，比如先进的干燥房等，这样可以缩短干燥的时间，提高干燥的质量，提高木材的使用效率。

2.取势定图。选好的木块经过“平直”师傅进行必要的砍削刨光后，根据家具不同部位制出不同的形状，再在其上用墨笔描绘出所要雕绘的图案或形状大样，或者在宣纸上描出所要雕绘的图案或形状大样，并贴于木块表面，不同位置、不同层次的图案、图形可用不同色线代表。

描图在传统木雕家具中是很重要的一个环节，几乎“头手”或“二手”木雕师傅都能绘画。老练的木雕师对于各种传统图案十分熟练，信手拈来就能组合成一幅生气勃勃的画面。有的熟练艺人对于一些遍体雕花的部位，也只需一面描图，照着家具大样就能雕刻出精美的图案。

3.雕镂刻画。在家具的雕刻工具的运用上，除常用的雕刀、凿子、锤、推刨、斧、锯、锥、锉等外，根据不同情况还须专门制造一些特殊的工具如勾刀、钻子、线锯、各种凿子、锉子等。由于雕刻时需要的工具较多，所以许多木雕艺人常常要依具体所需，打制各种工具，以保证各类复杂图形能够雕凿成型。

4.细部打磨。雕好的木头有许多棱角、刀触，外形较粗糙，因而需要精细打磨。以前的打磨工具常用木工锉、细质砂石、动物生皮、树皮纤维、毛树叶、草把灰沙等硬的或韧性好的自然物为之。现在常用砂纸进行打磨，有的用砂光机进行打磨。

5.光面与上料。家具制作的最后一道工序就是光面或上料（髹漆）。其间又有很多道工序，如：磨灰——打色——上底胶——磨胶——上漆。明代的家具多是不上漆的，为了防止其开裂、渗水和腐坏，或刷一层紫土、桐油，或刷数道酒精，或擦抹少许生香油。核桃木做的家具则用核桃仁在其上擦抹，让油脂自然渗入木质。清代，受福州漆器工艺和漳州黄金漆画的影响，仙游家具开始采用先髹漆再绘黄金画的工艺。

莆田家居木作技艺历史悠久，早在宋代就相当发达。据史料记载，北宋时期，仙游枫亭人蔡襄在任福建路转运使时，把仙游的荔枝、名茶和枫亭民间木作技艺器具作为贡品送入皇室宫廷。而“太师椅”的款式，据传与曾五度拜相（俗称“太师”）的蔡京有关。不少仙游工匠被高薪聘请为官宦富贵人家和寺庙制作家具，首开仙游木雕家具工艺先河。北京故宫博物馆收藏的宋代名画《听琴图》中，搁置古琴的琴桌据传就是蔡京呈上的仙游作品。

莆田家居木作技艺之所以鼎盛，是基于深厚的文化背景。明永乐（1403～1424）年间郑和七次下西洋，运回大量的名贵红木，作为郑和七次下西洋的大本营泉州毗邻的莆、仙两地家具的匠师们充分运用了这些红木制作家具，成为开辟中国红木古典家具的先驱者之一。

到了清代，仙游工艺家具的雕刻技法日趋成熟，呈现出结构考究、装饰华美的繁厚样式。

20世纪50年代，城厢、黄石、枫亭、榜头、度尾等木器社都有刻花工种，雕刻多种山水、人物，饰以黄金镶嵌在床、橱、桌、椅等木作家具上。改革开放之后，莆田、仙游的木雕、仿古家具产品开始销往美国、新加坡等国家和中国香港地区、中国台湾地区。从此，莆田家居木作产品，名闻遐迩。

莆田家居木作传统技艺的发展也存在许多不足之处，传统工艺面临失传，工匠人才青黄不接。企业起步于作坊，发展于“草根”，欠缺应有的成长战略、品牌战略和营销战略。由于宣传广告跟不上，产品包装不到位，最重要的是生产技工相对紧缺，传统的技艺后继乏人，高精尖研发人才匮乏，创新能力不强，影响传统技艺的传承和新产品的研发。 2100433B

仿古建筑木作营造技艺是甘肃省人民政府2017年10月18日公布的第四批甘肃省非物质文化遗产，申报地区是白银市平川区，保护单位是平川区文化馆。 2100433B

2013年4月，《民居古建技艺》被莆田市人民政府公布为莆田市第四批非物质文化遗产名录。